Archiwum 2021 - 2026

WYSTAWY 2026

 

SPACER PO NIEPOŁOMICACH ŚLADAMI KAZIMIERZA WIELKIEGO

Sobota, 12 września, godz. 10.00 - spacer historyczny, wstęp wolny.

W ramach projektu Murowane dziedzictwo. Niepołomice w czasach króla Kazimierza Wielkiego zapraszamy na spacer po Niepołomicach śladami Kazimierza Wielkiego. Przewodnik opowie o początkach miasta oraz o ciekawostkach związanych z Niepołomicami i panowaniem tego władcy. Szczególną okazją będzie możliwość zobaczenia trzech oryginalnych dokumentów z XIV wieku, przechowywanych w zbiorach Muzeum Niepołomickiego jako depozyt parafii pw. Dziesięciu Tysięcy Męczenników. Wszystkie trzy dokumenty są wyjątkowo prezentowane jednocześnie przez cały czas trwania projektu. Miejsce zbiórki: dziedziniec Zamku Królewskiego w Niepołomicach.

 

MIEJSCA, LUDZIE I OPOWIEŚCI W MALARSTWIE XIX WIEKU.

Zapraszamy na wakacyjny spacer po Galerii Sztuki Polskiej XIX wieku w Muzeum Niepołomickim.

Wyruszymy spod Tatr i powędrujemy w stronę Krakowa. Po drodze zatrzymamy się, by poszukać ciszy ukrytej w pejzażach, spotkamy wiele osób i wsłuchamy się w ich opowieści. Od jednych dowiemy się czegoś o gościnności, od innych - o dawaniu i otrzymywaniu prezentów. Na zakończenie niemal staniemy się świadkami zbrodni, o której mówi się od wieków. Będzie to spacer pełen uważnego patrzenia, podczas którego odkryjemy miejsca, ludzi i historie zapisane w obrazach.

 

MARIA KOZAK // MÓJ DOM, MOJA TWIERDZA, MOJE CIAŁO, MOJA ŚWIĄTYNIA.

Muzeum Niepołomickie i Galeria LETO zapraszają na wystawę:

Wernisaż wystawy: 27.06.2026, godz. 17.00 | Wystawa potrwa do 29.08.2026 | Wstęp wolny.

Wystawa „Mój dom, moja twierdza, moje ciało, moja świątynia” Marii Kozak zgłębia intymną relację między przestrzenią a tożsamością. Odwołując się zarówno do sposobów pojmowania domu, jak i cielesności, przygląda się temu, w jaki sposób budujemy, chronimy i zamieszkujemy nasze prywatne przestrzenie — te materialne i  wewnętrzne. Dom nie jest tu wyłącznie miejscem na mapie, lecz przestrzenią emocjonalną, tworzoną przez relacje, wspomnienia i wyobrażenia. Dla Marii Kozak „dom” to nie konkretne miejsce, ale składowa doświadczeń, wspomnień i relacji. To przestrzeń, do której wraca – czasem fizycznie, innym razem w wyobraźni. Punktem wyjścia staje się jej osobiste doświadczenie emigracji do Stanów Zjednoczonych. Dorastając między dwoma krajami artystka stale konfrontowała się z pytaniem o to, gdzie właściwie jest jej dom. Z jednej strony kształtowało ją życie w Ameryce, z drugiej – Polska obecna w opowieściach matki. To właśnie te historie, rodzinne narracje i wyobrażenia budowały jej poczucie tożsamości oraz obraz miejsca, które przez długi czas znała głównie z opowieści. Dopiero na późniejszym etapie mogła zbudować osobistą relację z krajem istniejącym wcześniej przede wszystkim w pamięci i języku domu. Po śmierci matki myślenie o domu uległo transformacji. Miejsce, do którego kiedyś wracała, przestało istnieć w dotychczasowej formie. Dom przestał być fizyczną przestrzenią — w większym stopniu zaczęła kreować go pamięć. Stał się czymś nieustannie odtwarzanym i noszonym przy sobie.

 

KRÓLEWSKIE NIEPOŁOMICE Z HISTORIĄ W TLE

18 LIPCA 13:00   |   9 SIERPNIA 13:00

Masz ochotę na podróż śladami królów, ukrytych legend i niezwykłej architektury? Przewodnik zabierze Cię w wyjątkową podróż po Niepołomicach – mieście, które od wieków tętni królewską historią. Odkryjemy miejsca dobrze znane, ale spojrzymy na nie z zupełnie nowej perspektywy!

Gdzie i jak? Plan naszej wędrówki:

• Start: Dziedziniec Zamku Królewskiego – to tutaj, na „drugim Wawelu”, rozpoczniemy naszą przygodę i poczujemy klimat dawnych epok.
• Tajemnicze gotyckie piwnice – zejdziemy pod ziemię, aby dotknąć najstarszych fundamentów historii miasta.
• Pomnik Króla Kazimierza Wielkiego – złożymy wizytę władcy, dzięki któremu Niepołomice zyskały swój blask.
• Kościół i Ratusz – poznamy sekrety najstarszej niepołomickiej świątyni ufundowanej przez samego króla oraz zobaczymy serce lokalnej administracji.
• Rynek z fontanną Justyny – chwila wytchnienia w centrum miasta przy słynnej rzeźbie, z którą wiąże się urokliwa opowieść.
• Zabytkowe Niepołomickie Chaty – zobaczymy, jak dawniej żyli mieszkańcy tych rejonów.
• Zielone Niepołomice (Park i Błonia) – odetchniemy świeżym powietrzem i dowiemy się, jak dawne tereny łowieckie zmieniły się w idealne miejsca do rekreacji.

Niepołomice to nie tylko mury – to przede wszystkim opowieści.

Podczas spaceru dowiesz się, który król najchętniej polował w okolicznych lasach idlaczego Justyna z niepołomickiej fontanny jest tak ważna dla mieszkańców. To idealna okazja na weekendowy relaks, spędzenie czasu z rodziną i poznanie okolicy na nowo. Niezależnie od tego, czy mieszkasz tu od lat, czy jesteś tylko przejazdem – te opowieści Cię zaskoczą!

 

 KWIATY, OGRODY I LETNIE SPACERY. WAKACYJNA PODRÓŻ PO WYSTAWIE „SUKIENNICE W NIEPOŁOMICACH II  

Muzeum Niepołomickie zaprasza na wyjątkowy tematyczny spacer z przewodnikiem po galerii „Sukiennice w Niepołomicach II”. Niedziela, 26.07.2026 | g. 13.00 | wstęp wolny

Lato to doskonały czas, by spojrzeć na malarstwo z zupełnie innej perspektywy. Podczas wakacyjnego oprowadzania odwiedzimy obrazy pełne kwitnących ogrodów, letnich pejzaży, spokojnych jezior oraz eleganckich portretów kobiet. Zatrzymamy się przy słynnym Dzikim bzie Jana Stanisławskiego, porozmawiamy o symbolice kwiatów, modzie XIX wieku i letnich spacerach, a także odkryjemy, jak artyści dostrzegali piękno natury. To będzie podróż pełna kolorów, zapachów i ciekawostek o sztuce, która pozwoli poczuć atmosferę wakacji sprzed ponad stu lat.

 

Paulina Bobak, „Echo słów”
Wernisaż 10 kwietnia, godz. 18:30
Miejsce: Muzeum Niepołomickie, Zamek Królewski w Niepołomicach
Organizatorzy: Mirocha Art Gallery & Muzeum Niepołomickie

Wystawa: 11 kwietnia - 30 czerwca
Patroni medialni: TVP Kraków, Dziennik Polski
Link do strony: https://mirochagallery.com/pl

Wystawa malarstwa Pauliny Bobak, realizowana w przestrzeni Muzeum Niepołomickiego w dniach 10 kwietnia - 30 czerwca 2026 roku, stanowi projekt łączący sztukę współczesną z historycznym kontekstem miejsca oraz refleksją nad dziedzictwem kulturowym, zarówno w wymiarze materialnym, jak i niematerialnym. Ekspozycja zostanie zaprezentowana w zabytkowych wnętrzach muzeum, w przestrzeni na co dzień kojarzonej z prezentacją dzieł dawnych mistrzów. Czasowa zmiana aranżacji galerii - w miejsce ekspozycji z Sukiennic - tworzy świadomy dialog między historycznym dziedzictwem a współczesnym językiem artystycznym. Projekt podkreśla ciągłość kultury oraz żywotność tradycji w nowoczesnej interpretacji.

Twórczość Pauliny Bobak koncentruje się wokół zagadnień pamięci, tożsamości i relacji międzypokoleniowych. Artystka pracuje z archiwami rodzinnymi - listami, fotografiami, dokumentami - traktując je jako nośniki historii i świadectwa minionych epok. W jej malarstwie oraz grafikach dawne obrazy i narracje zostają poddane reinterpretacji, a prywatna historia splata się z historią zbiorową. W tym kontekście wystawa dotyka istotnych zagadnień związanych z ochroną i znaczeniem dziedzictwa niematerialnego: pamięci, tradycji rodzinnych, przekazu międzypokoleniowego oraz kultury wizualnej utrwalonej w archiwach. Istotnym elementem projektu jest również warstwa materialna prac - wykorzystanie technik malarskich wzbogaconych o haft i szycie stanowi odwołanie do tradycyjnych rzemiosł i praktyk rękodzielniczych, wpisujących się w szeroko rozumiane dziedzictwo kulturowe. Artystka podejmuje refleksję nad strukturą i warstwowością obrazu, które metaforycznie odnoszą się do procesu nawarstwiania się historii i pamięci.

Wystawa powstaje dzięki współpracy Mirocha Art Gallery - galerii reprezentującej artystkę - oraz Muzeum Niepołomickiego, ważnej instytucji kultury, która w ostatnich latach coraz odważniej otwiera się na sztukę współczesną, realizując ambitne i wartościowe projekty wystawiennicze. Ta synergia sektora prywatnego i publicznego stanowi istotny przykład nowoczesnego modelu działania w obszarze kultury, w którym różnorodne kompetencje i perspektywy wzajemnie się uzupełniają.

Dzięki tego rodzaju inicjatywom Niepołomice umacniają swoją pozycję jako dynamiczny ośrodek życia kulturalnego, miejsce spotkania tradycji z aktualnymi tendencjami w sztuce oraz przestrzeń otwartą na dialog i eksperyment. Współpraca prywatnej galerii z instytucją publiczną pozwala nie tylko na poszerzenie programu wystawienniczego, lecz także na budowanie nowych relacji z odbiorcami, zwiększanie dostępności sztuki współczesnej oraz wzmacnianie roli kultury jako ważnego elementu rozwoju społecznego i tożsamości lokalnej.

Echo słów

„Słowa z przeszłości - zapisane w listach, zachowane w rodzinnych archiwach, zasłyszane niegdyś w dzieciństwie, powracają dziś niczym echo. Należą do tych, którzy byli przed nami: do przodków, których głosy już ucichły, lecz pozostają obecne w listach, pamięci i śladach, jakie po sobie pozostawili. Analizuję dokumenty, fotografie rodzinne i listy przodków. Chłonę je, zatrzymując się przy słowach i zdaniach - fragmentach czyjegoś istnienia. Dziś już nieobecni, lecz czy naprawdę odeszli? Na wystawę składają się obrazy malarskie i graficzne, stanowiące studium świata przeszłego widzianego przez pryzmat współczesnych odczuć i osobistych obserwacji. Ich dopełnieniem jest cykl tkanin inspirowanych listami przodków. Pojawia się na nich słowo - fragment, ślad, zapis, który próbuje ponownie zaistnieć, przenosząc się z kartki papieru, z rodzinnej korespondencji, w materię tkaniny. Prace te są częścią refleksyjnego namysłu nad fenomenem pamięci i materialnością: ich ulotnością, nawarstwianiem się danych, wspomnień, obrazów, a także próbą ich zatrzymania. Listy i wiadomości niosą zapis czyjejś obecności. Echo słów staje się w tym kontekście echem wspomnień - nośnikiem ukrytych tęsknot i niewypowiedzianych pragnień”. - Paulina Bobak

 

ZDARZENIA NIEOCZYWISTE. JOLANTA HALUCH. MALARSTWO I RYSUNEK.

Wernisaż wystawy: 31.05.2026, godz. 17.00, wstęp wolny | Wystaw potrwa do 24.06.2026 | Więcej o autorce: https://jolantahaluch.pl/

O Jolancie Haluch:

Joanna Warchoł, Tajemniczy świat...

Jolanta Haluch, z wykształcenia architektka, posiada duszę wrażliwej artystki. Swe emocje, przeżycia,analizę wewnętrznego i obserwację zewnętrznego świata, przedstawia poprzez malarstwo i rysunek.Operując kolorem, walorem, światłem i wyważoną kompozycją, tworzy obrazy figuratywne i nieprzedstawiające, zagłębia się w pejzaż i motywy roślinne, wykorzystuje podobizny ludzkiego ciała lub fragmenty architektury. Twórczość malarska artystki posiada charakter oniryczny z elementami surrealistycznymi –zaciera granice pomiędzy snem a fantazją, jest przepełniona tajemniczością i magią. Bogactwo zróżnicowanych form, delikatność niuansów i przejść kolorystycznych, a także nieograniczona przestrzeń obrazów budują metafizyczne opowieści, pełne zagadek, uczuciowości i nostalgii, w których odnajdujemy twórcze wyobrażenia i osobiste przeżycia ich autorki. Trudno przejść obojętnie obok tych obrazów – jest w nich zarówno dramat jak i spokój, konkretna forma i subtelna atmosfera, czasami nasycona a czasami bardzo delikatna linia i plama. Wszystkie te plastyczne zabiegi wraz z tematyką pojedynczych dzieł lub ich cykli, ukazują strukturę myśli, potrzeb i doświadczeń artystki, która piękno rzeczywistego świata wraz z jego przemijalnością, nieodgadnioną naturą i efemerycznym kształtem, zawiera w malarskim, metaforycznym obrazowaniu doczesnego bytu i potęgi wszechświata. Jolanta Haluch realizuje się również w rysunku, tworzonym równolegle do malarstwa. Przybiera on kształt podobnych jak w malarstwie przedstawień, będących ich uzupełnieniem lub dopełnieniem, wykonanym w innej dziedzinie sztuk wizualnych. Staje się również manifestem o charakterze społecznym, wyrażanym scenami figuratywnymi dotyczącymi konkretnych zjawisk lub wydarzeń. Pewna forma i kompozycja, doskonałe operowanie kreską i walorem uwidaczniają duże doświadczenie artystki w materii rysunku oraz zamiłowanie do tej trudnej i wymagającej techniki. Wystawa Jolanty Haluch w przestrzeniach Zamku w Niepołomicach ukaże szeroki zakres zainteresowań i umiejętności artystki. Będzie podsumowaniem jej dotychczasowej twórczości, dialogiem z odbiorcą i otwarciem na kolejne artystyczne wyzwania. Kraków, 10.05.2025

Aleksandra Kopacka, Muzeum Niepołomickie

Twórczość Jolanty Haluch to fascynujący dialog między tradycyjnym warsztatem a nowoczesną wrażliwością, przejawiający się w odważnych, a jednocześnie pełnych elegancji poszukiwaniach kolorystycznych. Artystka z mistrzowską precyzją operuje plamą barwną, budując nastrojowe przestrzenie, które balansują na granicy rzeczywistości i poetyckiej abstrakcji. Każdy jej obraz to zamknięta opowieść o emocjach i ulotnych chwilach, uchwycona z niezwykłą dbałością o harmonię i estetyczny ład kompozycji. Jej obrazy są niczym okna do świata, w którym codzienność zostaje podniesiona do rangi czystej sztuki i poezji.

 

AKADEMIA PUCHALSKIEGO: „ŻUBR. KRÓLEWSKI SĄSIAD ZZA PŁOTU – TAJEMNICE NIEPOŁOMICKIEJ HODOWLI!”

Wstęp wolny

Po podniebnych przygodach z bocianami, czas na spotkanie z kimś, kto mieszka tuż obok nas, a jednak pozostaje owiany wielką tajemnicą. Muzeum Niepołomickie oraz Nadleśnictwo Niepołomickie zapraszają na kolejną odsłonę Akademii Puchalskiego. Tym razem naszym przewodnikiem będzie Michał Wieciech, który o Puszczy Niepołomickiej wie chyba wszystko. Włodzimierz Puchalski dokumentował powrót żubrów do polskich lasów z ogromną pasją. My przyjrzymy się ich historii tutaj, na naszym podwórku – w miejscu, które od pokoleń jest bezpieczną przystanią dla tych olbrzymów.

Dlaczego nasze żubry są wyjątkowe?
Czy wiecie, że niepołomicka hodowla to jeden z najważniejszych ośrodków w Polsce, ale na co dzień jej bramy pozostają zamknięte dla gości, by zapewnić zwierzętom spokój? To spotkanie to rzadka okazja, by zajrzeć za ogrodzenie i dowiedzieć się, co dzieje się w sercu Puszczy Niepołomickiej.

Podczas tego spotkania:

Sekrety zamkniętego ośrodka: Dowiemy się, dlaczego niepołomickie żubry żyją w „strefie ciszy” i jak wygląda praca hodowców w jednym z najbardziej elitarnych stąd w Europie. Drzewo genealogiczne gigantów: Sprawdzimy, jak leśnicy dbają o to, by rodzina żubrów była silna i zdrowa, oraz jak nadaje się imiona tym potężnym zwierzętom (czy wiecie, że wszystkie zaczynają się na te same litery?). Puszczański survival: Usłyszymy, jak wygląda zimowe dokarmianie i dlaczego żubry z Niepołomic są tak ważne dla przetrwania całego gatunku..

Dlaczego warto być z nami?
Włodzimierz Puchalski potrafił godzinami czekać w ukryciu, by uchwycić spojrzenie żubra. My nie musimy tak długo czekać! Razem z leśnikami odkryjemy świat zwierząt, które są żywym symbolem ochrony przyrody. Czy wiecie, że dorosły byk może ważyć tyle, co mały samochód dostawczy? Albo że żubry, mimo swojej potężnej sylwetki, potrafią być zaskakująco zwinne?

 

WYSTAWY MALARSTWA RODZINY SOBIERAJÓW "NASTROJE".

Wernisaż: 25.04.2026, godz. 18.00

Podczas wernisażu odbędzie się koncert Chóru Spontan. | Wstęp wolny. | Wystawa potrwa do 28.05.2026.

WACŁAW ROMAN SOBIERAJ  

Dyplom z malarstwa uzyskał na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi w 1974r. w pracowni prof. Zdzisława Głowackiego.
Uprawia malarstwo sztalugowe – martwą naturę, pejzaż, portret oraz malarstwo sakralne. Po studiach tworzył grafiki w technice linorytu. Ma w swoim dorobku realizację kilku mozaik. Uczestniczył w wielu wystawach zbiorowych, plenerach oraz Międzynarodowych Targach Sztuki w Bazylei i Toronto.
Jego prace znajdują się w zbiorach prywatnych, muzeach i obiektach sakralnych w kraju i za granicą m.in. Austrii, Czechach, Francji, Holandii, Litwie, Mołdawii, Niemczech , Szwajcarii, USA, Wielkiej Brytanii, Włoszech oraz Watykanie.

Nagroda w dziedzinie grafiki - Wystawa O/ ZPAP 1976 (zakup Muzeum Historyczne w Bielsku Białej)
Konkurs O/ZPAP B-B Grafika Roku 1979-III nagroda
Konkurs O/ZPAP B-B Grafika Roku 1980-III nagroda
Laureat nagrody w konkursie " O Wielka Nagrodę Ondraszka" 1980

www.sobieraj.bielsko.opoka.org.pl

URSZULA MIĄCZ-SOBIERAJ 

Dyplom - Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi w pracowni prof. Zdzisława Głowackiego w 1974 roku.
Uprawia malarstwo olejne, akwarelę, pastel oraz rysunek. Jej ulubionym tematem są kwiaty. Zajmuje się również ilustracją książek.
Uczestniczyła w wielu wystawach zbiorowych oraz wystawia indywidualnie, także z mężem i synem. Poprzez udział w Międzynarodowych Targach Sztuki w Bazylei i Toronto oraz współpracę z Galeriami Wiedeńskimi, prace jej znalazły się w zbiorach prywatnych na różnych kontynentach. Jest laureatką krajowych nagród i wyróżnień. 

Laureatka nagrody w konkursie "O Wielką Nagrodę Ondraszka" 1987. Nominowana do nagrody Prezydenta Miasta Bielska-Białej w dziedzinie kultury i sztuki "Ikar" 1994

www.sobieraj.bielsko.opoka.org.pl

BARTŁOMIEJ SOBIERAJ
Studia na Wydziale Malarstwa Krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych w pracowni prof. Adama Wsiołkowskiego.
W 2003 r. uzyskał dyplom nagrodzony Medalem Akademii.
Specjalizuje się w pasteli, klasycznych technikach olejnych oraz realizuje murale.

Uczestniczył w wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą. Mieszka i tworzy w podkrakowskich Niepołomicach
Od kilku lat realizuje wspólnie z rodzicami projekt "NasTROJE" w malarstwie

www.sobierajart.pl

 

NIE-NUDNE SPOTKANIA ZE SZTUKĄ

TO CYKL WYKŁADÓW O SZTUCE W MUZEUM NIEPOŁOMICKIM, KTÓRE PROWADZI PANI DOROTA DEC.
Zapraszamy na edycję specjalną 2025/26 : "Historia jednego obrazu".

Wszystkie wykłady g.13.30 | Wstęp wolny!

Program spotkań 2025/2026:

23.11.2025
”Ogród rozkoszy ziemskich ” ( 1490 – 1500 ) Hieronima Boscha
21.12.2025
„Las Meninas” czyli „Panny dworskie „ 1656 Diego Velasqueza
25.01.2026
„Straż nocna” czyli „ Wymarsz strzelców” 1642 Rembrandta
22.02.2026
Ikona rewolucji czyli „Śmierć Marata „ 1793 Jean – Louis Davida
22.03.2026
„Śniadanie na trawie „1863 i „Olimpia”1865 skandalisty Eduarda Manet’a
19.04.2026
U progu nowej sztuki czyli „Panny z Awinion”1907 Pabla Picassa
10.05.2026
Holender w Nowym Jorku czyli „Victory Brodway Boogie – Woogie" 1942 Piet Mondriana
14.06.2026
”Nocne ćmy „ 1942 i Ameryka oczami Edwarda Hoppera

Sztuka nie musi być nudna jak tabelki statystyczne z ilością zaszczepionego bydła w Walii pięć dekad temu, lub jak bezduszny zapis historii składający się z samych dat. Sztuka jest źródłem inspiracji, wiedzy i refleksji. Jest obrazem przeszłości, odbiciem obyczajów i życia codziennego, a także świata królów i zwyczajnych ludzi. Cykl spotkań, na który zapraszamy, jest przeznaczony dla wszystkich osób zainteresowanych sztuką i historią, bez względu na wiek czy poziom wiedzy. Chcemy, aby uczestnicy naszych wykładów poznali historię sztuki w sposób nie nudny i angażujący, a przede wszystkim inspirujący.

Jak tego dokonamy?

Gospodynią spotkań będzie Dorota Dec, kurator wystawy sztuki europejskiej zatytułowanej Theatrum Pictorium – Teatr Malarstwa, znawczyni europejskiego malarstwa. Pani Dorota Dec była wieloletnim kustoszem w MNK Muzeum Czartoryskich w Krakowie, jest specjalistką w zakresie malarstwa niderlandzkiego i włoskiego, epoki renesansu i baroku. Kto choć raz zetknął się z Panią Dorotą, ten przychodzi w ciemno na jej wszystkie wykłady. Wykłady będą prowadzone w sposób interaktywny. Uczestnicy będą mieli okazję zadawać pytania, dyskutować i dzielić się swoimi opiniami.
Dorota Dec- wieloletni kustosz w MNK Muzeum Czartoryskich w Krakowie, członkini międzynarodowego komitetu kustoszy zbiorów sztuki niderlandzkiej CODART. Specjalizuje się w malarstwie niderlandzkim. Współautorka takich wystaw jak: "Polaków portret własny", "Tycjan, Rafael - książęta malarze" oraz "Dama z gronostajem na tle kolekcji Czartoryskich". Współpracowała także przy organizowaniu ekspozycji w Kioto, Jokohamie i Nagoi. To suche fakty, ale Pani Dorota tak naprawdę jest jedną z najwybitniejszych znawczyń sztuki w Polsce. Erudytka, potrafiąca zainteresować malarstwem nawet największego laika, można by o niej rzec prawdziwy człowiek renesansu. W swoich opowieściach płynnie łączy wątki związane ze sztuką, literaturą, historią i tradycją. Prawdziwa skarbnica wiedzy. Można jej słuchać godzinami.

 

SKARBY MAŁOPOLSKIEJ PRZYRODY

Przyroda potrafi zaskakiwać i być nieprzewidywalna. Zatrzymywanie ulotnych chwil oraz niepowtarzalnych ujęć zawsze wiąże się z ogromnymi emocjami. Przyspieszone bicie serca, szybszy oddech, a czasem nawet drżenie rąk trzymających aparat – to niemal codzienność dla nas. Choć często przebywamy w terenie i niejednokrotnie spotykaliśmy już dany gatunek zwierząt, każde kolejne spotkanie dostarcza nam nowej dawki adrenaliny. Czy zatem fotografujemy przyrodę jedynie po to, by ukazać jej piękno, czy również dla głębokich przeżyć, które towarzyszą nam w tym procesie? Co sprawia, że potrafimy wstać w środku nocy, by wyruszyć na śródleśne rozlewisko, lub zdobyć szczyt góry, aby uwiecznić kolejny wschód słońca? Jaki czynnik pozwala nam spędzać godziny w ukryciu, fotografując żurawie czy bobry, nie zważając na panujące warunki pogodowe? Myślę, że tym uniwersalnym motywem, który pozwala nam pokonać wszelkie przeciwności, są właśnie emocje związane z fotografowaniem dzikiej przyrody.
– Paweł Wrona Prezes Okręgu Krakowskiego ZPFP

Autorami prac są: Radosław Chytła, Andrzej Dajek, Wojciech Firlej, Witold Frąckowiak, Alina Garska-Penksyk, Leopold Grela, Adam Gutowicz,Krzysztof Hajduk, Zofia Kłosak, Mateusz Kotowicz, Dominika Kustosz, Robert Lubczyński, Paweł Łabaj, Michał Macura, Janusz Maniak, Jacek Matuszek, Janusz Mazalon, Sławomir Mazur, Krzysztof Morańda, Katarzyna Niedziołek, Dawid Oruba, Beata Ostachowicz, Andrzej Pochopień, Jacek Stankiewicz, Rafał Stankiewicz, Agnieszka Stefko-Raczyńska, Szymon Szopa, Patrycja Wąsikowska, Patrycja Witaszek-Pawełczuk, Paweł Wrona i Maja Zemła.

Wernisaż: 09.04.2026, godz. 17.30. | Wystawa potrwa do 23.04.2026.

 

NOC MUZEÓW 2026

15 maja 2026.

g.20.00 NOC Z KAZIMIERZEM // Dziedzictwo ostatniego króla z dynastii Piastów w blasku latarek.

Zapraszamy na historyczny spacer narracyjny, dedykowany postaci króla Kazimierza Wielkiego. Pod osłoną nocy, wyposażeni w latarki, zajrzymy do gotyckich piwnic zamku, na co dzień niedostępnych dla zwiedzających i przespacerujemy się po Niepołomicach.

Podczas spaceru skupimy się na trzech kluczowych aspektach panowania monarchy w Małopolsce:

• Geneza „Drugiego Wawelu” (Zamek Królewski): Przeanalizujemy założenia architektoniczne gotyckiej warowni z połowy XIV wieku. Dowiedzą się Państwo, dlaczego Niepołomice stały się ulubioną rezydencją wypoczynkową króla i jak pierwotna, obronna bryła zamku zmieniała się na przestrzeni wieków, zachowując ducha fundacji kazimierzowskiej.
• Urbanistyka Średniowiecznych Niepołomic: Wyjdziemy poza mury zamkowe, by odszukać ślady średniowiecznego układu miejskiego. Przewodnik przybliży historię powstania kościoła pw. Dziesięciu Tysięcy Męczenników (ufundowanego przez króla w 1350 r.) oraz wpływ obecności dworu na rozwój lokalnego rzemiosła i handlu.
• Strategia i Przyroda: Omówimy wpływ Puszczy Niepołomickiej na różne aspekty funkcjonowania dworu królewskiego.

Zapraszamy także na wystawy:

• g.19:00-23:00 zwiedzanie wystaw stałych: Galeria sztuki polskiej XIXw. „Sukiennice w Niepołomicach 2”, „Niepołomice. Miasto, czas i ludzie” , „Sale łowieckie”
• g.19:00-23:00 zwiedzanie wystaw czasowych: Ars Divina, Echo Słów Paulina Bobak, Nas-troje rodziny Sobierajów.
• g.19:00-23:00 pokaz wczesnośredniowiecznego „Trzewika pochwy miecza” z X w. Znaleziska z terenu Poszyny w Puszczy Niepołomickiej z czasów panowania króla Bolesława Chrobrego. Kaplica zamkowa.

Wstęp na wszystko: 5zł

 

AKADEMIA PUCHALSKIEGO: „Klekotanie o bocianie– z Niepołomic do Afryki!”
Spotkanie dla całych rodzin z warsztatami plastycznymi.
Niedziela, 10.05.2026, godz. 13.30

wstęp wolny

Po spotkaniu z drapieżnikami, czas na sąsiadów, których zna każdy z nas, ale o których życiu wiemy wciąż zbyt mało! Muzeum Niepołomickie oraz stowarzyszenie Zielony Puszczyk zapraszają na drugą odsłonę Akademii Puchalskiego. Tym razem naszymi bohaterami będą bociany białe – symbol polskiej wsi i najwięksi podróżnicy wśród ptaków.
Włodzimierz Puchalski kochał bociany i poświęcił im tysiące metrów taśmy filmowej. My pójdziemy jego śladem! Czy wiecie, że gniazdo na dachu sąsiada może ważyć tyle, co samochód? Albo że bocian wcale nie przepada za żabami, bo woli... myszy i pasikoniki?
Podczas tego spotkania:
Wyruszymy w wielką podróż: Sprawdzimy, jak to możliwe, że bociany dolatują aż do Afryki bez nawigacji i dlaczego potrafią wrócić dokładnie do tego samego gniazda.
Zajrzymy do bocianiej kuchni: Obalimy mity o ich jadłospisie i dowiemy się, dlaczego są najlepszymi przyjaciółmi rolników.
Zostaniemy inżynierami: Przyjrzymy się konstrukcji gniazda i dowiemy się, jak buduje się dom, który przetrwa największe wichury.
Nauczymy się języka natury: Rozszyfrujemy, co oznacza bocianie klekotanie i dlaczego te ptaki nie potrafią śpiewać.
To nie będzie nudna lekcja biologii! Przygotowaliśmy dla Was mnóstwo ciekawostek. Dowiecie się, jak każdy z nas może pomóc tym majestatycznym ptakom i dlaczego zostawianie sznurków na polu to dla nich wielkie niebezpieczeństwo. W trakcie spotkania odbędą się także warsztaty plastyczne dla najmłodszych. 

Zapraszamy całe rodziny.

 

NASSTROJE W MALARSTWIE

Wernisaż: 25.04.2026, godz. 18.00

Podczas wernisażu odbędzie się koncert Chóru Spontan.

Wstęp wolny.

Wystawa potrwa do 28.05.2026.

WACŁAW ROMAN SOBIERAJ  

Dyplom z malarstwa uzyskał na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi w 1974r. w pracowni prof. Zdzisława Głowackiego.
Uprawia malarstwo sztalugowe – martwą naturę, pejzaż, portret oraz malarstwo sakralne. Po studiach tworzył grafiki w technice linorytu. Ma w swoim dorobku realizację kilku mozaik. Uczestniczył w wielu wystawach zbiorowych, plenerach oraz Międzynarodowych Targach Sztuki w Bazylei i Toronto.
Jego prace znajdują się w zbiorach prywatnych, muzeach i obiektach sakralnych w kraju i za granicą m.in. Austrii, Czechach, Francji, Holandii, Litwie, Mołdawii, Niemczech , Szwajcarii, USA, Wielkiej Brytanii, Włoszech oraz Watykanie.
Nagroda w dziedzinie grafiki - Wystawa O/ ZPAP 1976 (zakup Muzeum Historyczne w Bielsku Białej)
Konkurs O/ZPAP B-B Grafika Roku 1979-III nagroda
Konkurs O/ZPAP B-B Grafika Roku 1980-III nagroda
Laureat nagrody w konkursie " O Wielka Nagrodę Ondraszka" 1980

www.sobieraj.bielsko.opoka.org.pl

URSZULA MIĄCZ-SOBIERAJ 

Dyplom - Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi w pracowni prof. Zdzisława Głowackiego w 1974 roku.
Uprawia malarstwo olejne, akwarelę, pastel oraz rysunek. Jej ulubionym tematem są kwiaty. Zajmuje się również ilustracją książek.
Uczestniczyła w wielu wystawach zbiorowych oraz wystawia indywidualnie, także z mężem i synem. Poprzez udział w Międzynarodowych Targach Sztuki w Bazylei i Toronto oraz współpracę z Galeriami Wiedeńskimi, prace jej znalazły się w zbiorach prywatnych na różnych kontynentach. Jest laureatką krajowych nagród i wyróżnień. 

Laureatka nagrody w konkursie "O Wielką Nagrodę Ondraszka" 1987. Nominowana do nagrody Prezydenta Miasta Bielska-Białej w dziedzinie kultury i sztuki "Ikar" 1994

www.sobieraj.bielsko.opoka.org.pl

BARTŁOMIEJ SOBIERAJ
Studia na Wydziale Malarstwa Krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych w pracowni prof. Adama Wsiołkowskiego.
W 2003 r. uzyskał dyplom nagrodzony Medalem Akademii.
Specjalizuje się w pasteli, klasycznych technikach olejnych oraz realizuje murale.

Uczestniczył w wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą. Mieszka i tworzy w podkrakowskich Niepołomicach
Od kilku lat realizuje wspólnie z rodzicami projekt "NasTROJE" w malarstwie

www.sobierajart.pl

 

SKARBY MAŁOPOLSKIEJ PRZYRODY

Przyroda potrafi zaskakiwać i być nieprzewidywalna. Zatrzymywanie ulotnych chwil oraz niepowtarzalnych ujęć zawsze wiąże się z ogromnymi emocjami. Przyspieszone bicie serca, szybszy oddech, a czasem nawet drżenie rąk trzymających aparat – to niemal codzienność dla nas. Choć często przebywamy w terenie i niejednokrotnie spotykaliśmy już dany gatunek zwierząt, każde kolejne spotkanie dostarcza nam nowej dawki adrenaliny. Czy zatem fotografujemy przyrodę jedynie po to, by ukazać jej piękno, czy również dla głębokich przeżyć, które towarzyszą nam w tym procesie? Co sprawia, że potrafimy wstać w środku nocy, by wyruszyć na śródleśne rozlewisko, lub zdobyć szczyt góry, aby uwiecznić kolejny wschód słońca? Jaki czynnik pozwala nam spędzać godziny w ukryciu, fotografując żurawie czy bobry, nie zważając na panujące warunki pogodowe? Myślę, że tym uniwersalnym motywem, który pozwala nam pokonać wszelkie przeciwności, są właśnie emocje związane z fotografowaniem dzikiej przyrody.
– Paweł Wrona Prezes Okręgu Krakowskiego ZPFP

Autorami prac są: Radosław Chytła, Andrzej Dajek, Wojciech Firlej, Witold Frąckowiak, Alina Garska-Penksyk, Leopold Grela, Adam Gutowicz,Krzysztof Hajduk, Zofia Kłosak, Mateusz Kotowicz, Dominika Kustosz, Robert Lubczyński, Paweł Łabaj, Michał Macura, Janusz Maniak, Jacek Matuszek, Janusz Mazalon, Sławomir Mazur, Krzysztof Morańda, Katarzyna Niedziołek, Dawid Oruba, Beata Ostachowicz, Andrzej Pochopień, Jacek Stankiewicz, Rafał Stankiewicz, Agnieszka Stefko-Raczyńska, Szymon Szopa, Patrycja Wąsikowska, Patrycja Witaszek-Pawełczuk, Paweł Wrona i Maja Zemła.

Wernisaż: 09.04.2026, godz. 17.30. Wystawa potrwa do 23.04.2026.

 

ŚLADAMI PIÓRKA KAZIMIERZA BISZTYGI

Spoglądając na rękopis Kroniki Kazimierza Bisztygi, od razu zwraca uwagę piękne, kaligraficzne pismo – dziś spotykane już bardzo rzadko.Podczas kolejnego spotkania z Kroniką skupimy się nie na treści księgi, lecz na formie liter, które wyszły spod pióra naczelnika miasta w XIX wieku. Przyjrzymy się charakterystycznym kształtom pisma, poznamy narzędzia używane do jego tworzenia oraz spróbujemy pisać w podobnym stylu.Uczestnicy warsztatów kaligraficznych podejmą próbę odtworzenia liter na podstawie specjalnie przygotowanego wzornika inspirowanego pismem Kazimierza Bisztygi.

Data: 12.04.2026, g.13.00

 

AMERYKAŃSKI DREAM

Wernisaż wystawy: niedziela 1 marca, godz.16.00

wstęp wolny

Między Krakowem a Nowym Jorkiem.

Wanda Marzec była artystką, której twórczość stała się pomostem między solidnym warsztatem krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych a dynamicznym nurtem amerykańskiego modernizmu. Urodzona w Krakowie, dyplom uzyskała w 1971 roku, rozpoczynając karierę od projektowania graficznego dla warszawskiego „POLEXPO” oraz aktywnego uczestnictwa
w życiu artystycznym kraju (m.in. wystawy w Zachęcie i Muzeum Sportu i Turystyki).
W 1973 roku związała swoje losy z USA, osiadając w New Jersey. To tam jej talent rozkwitł w pełni, zyskując uznanie krytyków i publiczności. Już w 1976 roku otrzymała II nagrodę w prestiżowym konkursie im. Adama Styki, co otworzyło jej drzwi do najważniejszych galerii Manhattanu, takich jak Lynn Kotter Gallery czy Woman-art Gallery. Nazwisko Jej widnieje w zestawieniu The American Biographical Institute „Personalities of America”.
Malarstwo Wandy Marzec było dowodem na to, że polska emigracja potrafiła z sukcesem wpisać się w nowoczesne, zachodnie nurty estetyczne, zachowując przy tym unikalną wrażliwość.
Nowojorska prasa lat 80. portretowała ją nie tylko jako wybitną malarkę, ale i fascynującą postać: „Drobna, zgrabna, szykownie ubrana (...) wygląda rzeczywiście jak namalowana. Stworzona z zalet, które tryumfują w Nowym Jorku – posiada nieodparty napęd, który pcha ją nieustannie do przodu”.
Jej prace do dziś zdobią kolekcje publiczne i prywatne w Polsce, USA oraz Kanadzie.

 

AKADEMIA PUCHALSKIEO

Spotkanie odbędzie się pod hasłem: „Skrzydła zamiast rąk – jak to jest być ptakiem?” 

Na pierwszym spotkaniu naszej Akademii wzniesiemy się wysoko ponad korony drzew! Skoro patronem cyklu jest Włodzimierz Puchalski – człowiek, który o ptakach wiedział prawie wszystko i potrafił godzinami wyczekiwać w ukryciu na jedno idealne ujęcie – nie mogliśmy zacząć inaczej. Tym razem to nie my będziemy podglądać naturę przez obiektyw, ale natura odwiedzi nas w samym sercu Muzeum! Naszym gościem będzie sokolnik Hetman Tomek, który przybędzie z wyjątkowym, żywym towarzyszem – ptakiem drapieżnym. Choć Tomek jest mistrzem sokolnictwa, nasze spotkanie będzie szeroką opowieścią o fascynującym świecie ptaków. Przyjrzymy się z bliska, jak zbudowane są pióra, jak działają ptasie zmysły i dlaczego jedni są królami szybkości, a inni – mistrzami kamuflażu. Będziemy mieli niepowtarzalną okazję, by z bliska zobaczyć majestat żywego ptaka i zrozumieć jego rolę w przyrodzie. To nie będzie wykład – to spotkanie pełne pasji, ciekawostek i bezpośredniego kontaktu z przyrodą. Dowiecie się, czy ptaki mają uszy, jak widzą świat i dlaczego ochrona naszych skrzydlatych sąsiadów jest tak ważna dla nas wszystkich.

Niedziela, 8 marca, godz. 13.30

Wstęp wolny!

Czy jesteście gotowi na „bezkrwawe łowy”?

Muzeum Niepołomickie zaprasza dzieci oraz ich rodziców do udziału w wyjątkowym cyklu spotkań – Akademii Puchalskiego. To nie są zwykłe lekcje przyrody; to zaproszenie do patrzenia na świat oczami legendarnego przyrodnika, fotografa i filmowca, który jak nikt inny potrafił podpatrywać życie lasu.

O czym jest Akademia?

Włodzimierz Puchalski mawiał, że przyroda to najwspanialszy teatr, a my chcemy żebyście zasiedli w pierwszym rzędzie. Podczas naszych spotkań zamienimy muzealne sale i zakamarki Niepołomic w prawdziwy las. Będziemy: Obserwować: Nauczymy się rozpoznawać tropy zwierząt, głosy ptaków i sekrety roślin. Tworzyć: Warsztaty fotograficzne, plastyczne i techniczne pozwolą nam uwiecznić piękno natury. Odkrywać: Poznamy niezwykłe historie z życia patrona naszej Akademii oraz kulisy jego pracy w „dziczy”.

Dla kogo?

Akademia Puchalskiego to przestrzeń dla całych rodzin. Wierzymy, że wspólne odkrywanie fascynujących faktów o Puszczy Niepołomickiej i jej mieszkańcach to najlepszy sposób na budowanie więzi i rozbudzanie ciekawości świata u najmłodszych.

Co przygotowaliśmy?

Każde spotkanie to nowy temat i nowa umiejętność. Od nauki posługiwania się lornetką, przez budowanie domków dla owadów, aż po tajniki „bezkrwawych łowów” z aparatem w ręku. Naszym celem jest pokazanie, że przyroda jest na wyciągnięcie ręki – wystarczy tylko wiedzieć, jak patrzeć.

Zostańcie odkrywcami w sercu królewskiego miasta. Czeka na Was przygoda, której nie znajdziecie w żadnym podręczniku!

 

PRZYRODA I ŁOWIECTWO W TWÓRCZOŚCI ANDRZEJA ŁEPKOWSKIEGO

Wyjątkowa wystawa, upamiętniającą stulecie urodzin i dziesięciolecie śmierci Andrzeja Łepkowskiego (1925–2015) – wybitnego malarza, pisarza i piewcy polskiej przyrody oraz etosu łowieckiego. Wystawa „Przyroda i łowiectwo w twórczości Andrzeja Łepkowskiego” to niepowtarzalna okazja, aby zanurzyć się w świat sztuki inspirowanej polskim lasem, zwierzyną i tradycją myśliwską. Andrzej Łepkowski, absolwent krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, był artystą wszechstronnym, jednak to jego malarstwo – skoncentrowane głównie na tematyce łowieckiej i przyrodniczej – stanowi najbardziej rozpoznawalną część jego twórczości. Łepkowski jest ceniony przede wszystkim jako pejzażysta i malarz scen z życia zwierzyny w naturalnym środowisku. Utrwalał na płótnie piękno i zmienność polskiego lasu, boru i pól. Jako aktywny myśliwy, wniósł do swojej sztuki głębokie zrozumienie i szacunek dla etyki i tradycji łowieckiej. Malował sceny z polowań, zawsze jednak z naciskiem na dramatyzm natury i godność zwierzyny. Istotnym nurtem w jego twórczości była tematyka sakralna związana z łowiectwem, zwłaszcza liczne przedstawienia Świętego Huberta, patrona myśliwych. Na wystawie udało się zgromadzić wyjątkową kolekcję "hubertusów". Łepkowski, łącząc rzemiosło z pasją, stał się jednym z najważniejszych polskich malarzy, którzy utrwalali na płótnie świat polskiego łowiectwa i piękno przyrody, przyczyniając się do kultywowania związanej z nimi estetyki i etyki. Krzysztof Szpetkowski, inicjator wystawy i przyjaciel Andrzeja Łepkowskiego podczas wernisażu wspominał artystę: "To ostatni Wielki Romantyk Łowiectwa, który potrafił przeżywać łowiectwo do szpiku kości, potrafił chłonąć przyrodę i głęboko się nią zachwycać. A potem przenieść piękno polskich krajobrazów, spotkania ze zwierzyną, myśliwskie sceny na płótno malarskie, aby zachować dla potomnych piękno łowów i ojczystej przyrody". Dzieła malarskie, w większości eksponowane po raz pierwszy, pochodzą z kolekcji prywatnych, głównie członków Oddziału Krakowskiego KKiKŁ PZŁ. Wystawa powstała przy współpracy Muzeum Niepołomickiego z Zarządem Okręgowym Kraków PZŁ oraz Klubem Kolekcjonera i Kultury Łowieckiej PZŁ. ZO PZŁ Kraków

Wernisaż wystawy: 18.10.2025
Wstęp na wystawę bezpłatny, potrwa do końca lutego 2026

 

KOCHAM SZTUKĘ

Wernisaż: 13.01.2026, godz. 11.00 | wstęp wolny | wystawa potrwa do 22.02.2026

Wystawa ta, to wyjątkowa kolekcja prac młodych artystów – uczniów klas 4–7 z Miasta i Gminy Niepołomice – stworzonych w ramach konkursu plastycznego „Kocham sztukę”, zorganizowanego przez Szkołę Podstawową nr 1 w Niepołomicach oraz Muzeum Niepołomickie.

Inspiracją dla powstania 75 prac malarskich i fotograficznych były dzieła wybitnych artystów XIX wieku, prezentowane na wystawie „Sukiennice w Niepołomicach 2. Znane i nieznane”. Młodzi twórcy sięgnęli do klasyki polskiego malarstwa – od tajemniczego światła Stanisława Witkiewicza, przez ekspresję Piotra Michałowskiego, po poetycką subtelność Jacka Malczewskiego – tworząc własne, poruszające interpretacje. Wystawa jest hołdem dla dziecięcej wyobraźni i odwagi twórczej. Jej celem jest upowszechnianie wiedzy o sztuce, rozwijanie wrażliwości estetycznej oraz zachęcanie do samodzielnych poszukiwań artystycznych. Każda praca stanowi indywidualną rozmowę dziecka z arcydziełem – osobistą refleksję nad pięknem, historią i emocją.

Przed Państwem znajdują się dzieła, które powstały z zachwytu, ciekawości i radości tworzenia. To młode spojrzenie na sztukę, która od XIX wieku kształtuje naszą kulturę i wyobraźnię. Zapraszamy do uważnego oglądania prac uczniów a także odwiedzenia wystawy „Sukiennice w Niepołomicach 2. Znane i nieznane”.

Wystawa, która posłużyła jako punkt wyjścia dla dziecięcych prac, prezentuje ponad 130 obrazów i 25 rzeźb ze zbiorów Muzeum Narodowego w Krakowie. W salach Zamku Królewskiego w Niepołomicach oglądać można dzieła najwybitniejszych polskich twórców XIX wieku: Piotra Michałowskiego, Leona Wyczółkowskiego, Aleksandra Gierymskiego, Henryka Siemiradzkiego, Jana Stanisławskiego, Jacka Malczewskiego, Stanisława Witkiewicza i wielu innych.
Ekspozycja została zaaranżowana zgodnie z klasycznym podziałem na gatunki malarskie min.: pejzaż, portret, architektura.

Dzieci miały okazję odkrywać sztukę, która wyrasta z polskiej historii, duchowości oraz doświadczenia niepodległościowego – sztukę będącą niegdyś narzędziem pamięci, a dziś inspiracją dla kolejnych pokoleń.

 

WYSTAWY 2025

SZOPKA W STYLU KRAKOWSKIM

Wernisaż 15.12.2025 r. Zapraszamy na wystawę prac zgłoszonych do IV Gminnego Rodzinnego Konkursu Plastycznego.

Organizatorem konkursu jest Szkoła Podstawowa nr 1 im.Tadeusza Kościuszki w Niepołomicach, a partnerami Burmistrz Miasta i Gminy Niepołomice oraz Muzeum Niepołomickie.

Miejsce: Muzeum Niepołomickie  |  Wstęp: wolny  |  Wystawa potrwa do 29 stycznia 2026

 

W ORBICIE WIARY I HISTORII – Paweł Kołodziejski

Wernisaż wystawy: sobota, 15.11. 2025, g.17.00. Wydarzenie uświetni autorski koncert Jacka Kowalskiego (sobota, 15.11.2025, g.18.00)

Paweł Kołodziejski. Absolwent krakowskiej ASP, autor cyklu malowideł do kościoła św. Klemensa w Trzemeśni oraz polichromii pt.: ,,Bracia franciszkanie’’ w bernardyńskim refektarzu w Krakowie. Autor witraży do kaplicy w Porębie. Uprawia ilustrację książkową i formy komiksowe. Jest autorem ilustracji do powieści graficznej ,,Apokalipsa św. Jana’’. Ilustrował m.in książki o duchowości mnichów iroszkockich („Modlitwa Celtów”, „Krzyż Celtów”) oraz album ,,O Polskich świętych dzieciom’’. Twórca gier edukacyjnych i historycznych. Wystawa potrwa do 15.XII.2025

 

WYSTAWA RZEŹBY I MALARSTWA - 

KRYSTYNA NOWAKOWSKA, KAJA SOLECKA, KATARZYNA ZAWIERUCHA

26.10 - 14.11.2025. Wystawa zorganizowana w ramach XIII międzynarodowego festiwalu - Związki pomiędzy kulturą południa a północy

Organizatorem wydarzenia jest Stowarzyszenie Twórcze Polart

  

LWÓW NA STAREJ FOTOGRAFII z kolekcji Joanny i Adama Doboszów

Wernisaż: niedziela, 7.09., godz. 17.00. Podczas wernisażu odbędzie się oprowadzanie kuratorskie i prelekcja o starym Lwowie.

Lwów to jedno z najważniejszych miast w historii Polski. Założony przez książąt ruskich w XIII wieku, już od połowy XIV wieku i przyłączenia go do Polski przez Kazimierza Wielkiego – wzrastał stając się jednym z największych ośrodków politycznych, gospodarczych i kulturalnych Królestwa Polskiego, a później Rzeczypospolitej Obojga Narodów. Lwowa nie ominęły burze dziejowe. Powstanie Kozaków w 1648 r. i potop szwedzki nie wlały się jednak do miasta. Miasto nie otwierało bram i pozostało wierne Polsce. Symbolem tej wierności są śluby Jana Kazimierza w Katedrze Lwowskiej. Po rozbiorach Rzeczypospolitej Lwów został stolicą Galicji. Siła społeczna miasta nie została jednak stłamszona i w czasie panowania austriackiego miasto nie przestało się rozwijać. Założone zostają Biblioteka im. Ossolińskich i Teatr Skarbkowski. Powstają Opera i Muzeum Narodowe. Miasto pełni rolę nieoficjalnej stolicy Polski. Polski okres międzywojenny to bezsprzeczny rozwój Lwowa. Uniwersytet Jana Kazimierza przewodzi polskim uczelniom i z powodzeniem nadaje ton nawet światowej nauce. Osiągnięcia Stefana Banacha (analiza funkcjonalna) i Stanisława Ulama (bomba wodorowa) wchodzą do historii matematyki. Rok 1939 przynosi okupację sowiecką, a 1941 niemiecką. Po wymordowaniu Żydów przez niemieckich nazistów, Lwów w swym charakterze pozostaje polski. W 1944 r. Armia Krajowa (we współdziałaniu z Armią Czerwoną) wydziera Lwów Niemcom. Niestety miasto nie wraca do Polski. Zostaje przyłączone do ZSRR, zasiedlone głównie przez Ukraińców i – także w wyniku masowej emigracji Polaków – traci swój polski charakter. Rosyjska wojna w Ukrainie blokuje swobodny rozwój miasta. Choć oddalony od frontu, Lwów jest ostrzeliwany i bombardowany przez Rosjan. Siła społeczna miasta – i jego położenie – sprawiają, że Lwów, po raz kolejny w historii, przeradza się w bramę do Europy – piszą w opisie wystawy Joanna i Adam Dobosz. Wystawa potrwa do 12.10.2025

 

Z KRAKOWA, WILNA I WARSZAWY DO BIAŁOWIEŻY. PODRÓŻE I ŁOWY KRÓLÓW POLSKI I WIELKICH KSIĄŻĄT LITWY

Wernisaż wystawy: 25.07.2025, godz.18.00. Wystawa potrwa do 25.08.2025

Autorami wystawy są: Dr Joanna Wawrzeniuk, Instytut Archeologii, Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego, Warszawa Prof. dr hab. Bogumiła Jędrzejewska, Instytut Biologii Ssaków, Polska Akademia Nauk, Białowieża. Organizator: Fundacja Rozwoju Uniwersytetu Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie. Wystawa prezentowana w ramach projektu: „Dziedzictwo Wazów w Białowieży (tajemnica pałacowych dębów)”, Nauka dla Społeczeństwa II, Ministerstwo Nauki i Szkolnictwa Wyższego, Polska. Puszcza Białowieska to ostatnie fragmenty pierwotnych lasów i największa populacja żubra w Europie. Skarb natury. Obiekt Światowego Dziedzictwa UNESCO. Od XIV do końca XVIII wieku Puszcza Białowieska położona była w Wielkim Księstwie Litewskim przy granicy z Koroną. Przetrwała do naszych czasów dzięki ochronie i opiece królów Polski i wielkich książąt Litwy. W latach 1386-1795 – przez 410 lat – jedenastu władców Polski i Litwy odwiedziło Białowieżę ponad 100 razy. Wystawa opowiada o władcach Rzeczypospolitej Obojga Narodów i ich roli w historii Puszczy.

 

OCZY ZAMKNIĘTE Wojciech Ireneusz Sobczyk

Artysta, znany z poszukiwań w materii i formie, stworzył ekspozycję specjalnie na potrzeby przestrzeni niepołomickiego zamku. Jego styl jest opisywany jako „zdecydowanie niewspółczesny”, czerpiący inspiracje z sztuki renesansowej i koncepcji „gabinetów osobliwości”, z silnym naciskiem na manualne wykonanie i głębokie połączenie z fizycznym aktem tworzenia.

To już druga wystawa zorganizowana we współpracy z warszawską galerią Leto, która konsekwentnie prezentuje czołowych, młodych polskich artystów. Tym razem, zwiedzający będą mieli okazję zanurzyć się w świecie instalacji, wśród których prym wiodą prace wykonane z ceramiki, ukazujące niezwykłą wrażliwość i precyzję artysty. Uzupełnieniem wystawy są intrygujące kolaże, które w warstwach obrazu opowiadają o ludzkich doświadczeniach i percepcji.

Wernisaż: niedziela, 29 czerwca, godz.16.00, wstęp wolny. Wystawa potrwa do 23.08.2025

 

BARWY ŚWIATA PRZYRODY 2025

12.06.2025, godz. 17.30. Wystawa potrwa do 26.06.2025

Przyroda potrafi zaskakiwać i być nieprzewidywalna. Zatrzymywanie ulotnych chwil oraz niepowtarzalnych ujęć zawsze wiąże się z ogromnymi emocjami. Przyspieszone bicie serca, szybszy oddech, a czasem nawet drżenie rąk trzymających aparat – to niemal codzienność dla nas. Choć często przebywamy w terenie i niejednokrotnie spotykaliśmy już dany gatunek zwierząt, każde kolejne spotkanie dostarcza nam nowej dawki adrenaliny. Czy zatem fotografujemy przyrodę jedynie po to, by ukazać jej piękno, czy również dla głębokich przeżyć, które towarzyszą nam w tym procesie? Co sprawia, że potrafimy wstać w środku nocy, by wyruszyć na śródleśne rozlewisko, lub zdobyć szczyt góry, aby uwiecznić kolejny wschód słońca? Jaki czynnik pozwala nam spędzać godziny w ukryciu, fotografując żurawie czy bobry, nie zważając na panujące warunki pogodowe? Myślę, że tym uniwersalnym motywem, który pozwala nam pokonać wszelkie przeciwności, są właśnie emocje związane z fotografowaniem dzikiej przyrody. Drodzy Państwo, pragniemy, aby najnowsza odsłona wystawy Okręgu Krakowskiego ZPFP wzbudziła w Was jak najwięcej emocji. Szczęście towarzyszące pierwszemu spotkaniu z wilkiem, lekka groza i podziw podczas bliskiej obserwacji niedźwiedziej rodziny, a także zachwyt nad spektakularnym zachodem słońca na Grenlandii – to wszystko czeka na Was. Zapraszamy do świata przyrody, która budzi emocje. – Paweł Wrona, Prezes Okręgu Krakowskiego ZPFP

Autorami prac są: Radosław Chytła, Andrzej Dajek, Wojciech Firlej, Alina Garska-Penksyk, Leopold Grela, Emilia Grzędzicka, Adam Gutowicz, Krzysztof Hajduk, Dominika Kustosz, Paweł Łabaj, Piotr Łukasik, Janusz Mazalon, Krzysztof Morańda, Katarzyna Niedziołek, Beata Ostachowicz, Andrzej Pochopień, Tomasz Sikorski, Jerzy Silberring, Jacek Stankiewicz, Rafał Stankiewicz, Szymon Szopa, Patrycja Wąsikowska, Tomasz Wilk i Paweł Wrona.

 

KOBIETA NA FALI

Zapraszamy na wystawę Janusza Trzebiatowskiego  w ramach Polart II Festival Creative Women. Wernisaż wystawy: 06.04.2025, godz. 19.00. Wystawa potrwa do: 08.06.2025.

Przed wernisażem zapraszamy na koncert: Piano Duo. Anna Prabuck-Firlej i Mirosława Sumlińska. Godz.18.00, sala akustyczna.

Prezentowana na wystawie "Kobieta na fali" kolekcja Janusza Trzebiatowskiego daje wgląd w bogactwo i różnorodność jego twórczości, ukazując jego unikalny styl i głębokie przesłanie artystyczne. Janusz Trzebiatowski (ur. 9 lipca 1936 r. w Chojnicach) – wybitny polski artysta, reprezentujący różnorodne dziedziny sztuki. Studiował na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, gdzie zdobył wszechstronne wykształcenie w zakresie malarstwa, rzeźby, plakatu i architektury wnętrz. Trzebiatowski jest artystą wszechstronnym – malarzem, plakacistą, rzeźbiarzem, scenografem, medalierem i poetą. Jego bogata twórczość, obejmuje ponad 3000 dzieł, odzwierciedla jego wrażliwość, talent i trudne doświadczenia życiowe. Prace artysty znajdują się w ponad 90 muzeach na całym świecie, w tym w prestiżowych instytucjach jak British Museum w Londynie czy Ermitaż w Sankt Petersburgu. Były wystawiane w ponad 30 krajach, a liczba jego wystaw przekroczyła 500. Oprócz działalności artystycznej, Trzebiatowski jest aktywnym społecznikiem, inicjatorem powstania galerii sztuki, Poradni Urządzania Wnętrz Mieszkalnych, Stowarzyszenia Twórczego "Polart", Galerii Sztuki Polskiej w Chojnicach oraz Muzeum w Baszcie. Jest autorem licznych tomików poezji.

 

"O LUDZIACH" Jana Bosaka

Wystawa potrwa do 23.03.2025. Wernisaż: niedziela, 09.02, godz.16.00

JAN BOSAK – Urodzony w 1970 r. w Jaśle. Studia ukończył na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie w latach 1990-1995. Dyplom z wyróżnieniem uzyskał w pracowni miedziorytu prof. Stanisława Wejmana. Doktorat na Wydziale Grafiki ASP w Krakowie uzyskał w roku 2011. Wykładowca w pracowni malarstwa i rysunku na Wydziale Architektury i Sztuk Pięknych Krakowskiej Akademii im. Andrzeja Frycza Modrzewskiego w latach 2003 - 2016.
Obecnie pracuje w Laboratorium Inżynierii Wzornictwa Przemysłowego na Wydziale Mechanicznym Politechniki Krakowskiej oraz prowadzi  Otwartą Pracownię  Graficzną
w Nowohuckim Centrum Kultury w Krakowie. Zajmuje się malarstwem, grafiką i rysunkiem. Zorganizował 26 wystaw indywidualnych, brał także udział w 20 wystawach zbiorowych w kraju i za granicą. Więcej: http://www.janbosak.pl/

 

WYSTAWY 2024

SZOPKA W STYLU KRAKOWSKIM

Zapraszamy na wystawę prac zgłoszonych do III Gminnego Rodzinnego Konkursu Plastycznego Organizatorem konkursu jest Szkoła Podstawowa nr 1 im.Tadeusza Kościuszki w Niepołomicach, a partnerami Burmistrz Miasta i Gminy Niepołomice oraz Muzeum Niepołomickie. Wystawa potrwa do 31.01.2025

NAMALUJ NIEPOŁOMICE Z POCZTÓWKĄ Z NIEPOŁOMIC

Wystawa jest zwieńczeniem kilku miesięcy pracy młodych artystów w ramach projektu Młodzież z pasją maluje kalendarz z Pocztówką z Niepołomic na cele charytatywne. Wernisaż: 1 grudnia, 2024, godz.18.00. Wystawa potrwa do 02.02.2025

Projekt "Namalujmy Niepołomice z Pocztówką z Niepołomic" to wyjątkowa inicjatywa, która powstała z inspirującego spotkania Marty Kotary i Dawida Gostomskiego.
Marta, rozwijająca pomysł "Młodzież z Pasją - warsztaty i wolontariat", angażuje młodzież do wykorzystania zdobytych na warsztatach umiejętności dla wsparcia potrzebujących jako członek Stowarzyszenia Klub Kazimierzowski Niepołomice www.facebook.com/SKKNiepolomice.
Dawid, zafascynowany historią i kolekcjonowaniem starych pocztówek, prowadzi stronę "Pocztówka z Niepołomic" www.pocztowkazniepolomic.pl 

Pod okiem doświadczonych plastyków: Elżbiety Graboś, Edyty Jaracz i Bartka Sobieraja, młodzi artyści inspirowali się starymi pocztówkami, tworząc prace, które ozdobią kalendarz na nadchodzący rok. Uroczysty wernisaż, zaplanowany na 1 grudnia 2024 roku, będzie nie tylko ukoronowaniem ich wysiłków, ale również okazją do zaprezentowania swoich talentów szerokiej publiczności. Celem przedsięwzięcia jest nie tylko promowanie twórczości młodzieży, ale także zebranie funduszy ze sprzedaży kalendarza. Środki te zostaną przeznaczone na organizację kolejnych darmowych warsztatów oraz na cele charytatywne. Ostateczne podsumowanie zebranych funduszy zostanie ujawnione na zakończenie projektu, co dodatkowo podkreśla transparentność i zaangażowanie w pomoc potrzebującym. W planach jest również licytacja namalowanych obrazów, a uzyskane środki trafią do dzieci niepełnosprawnych z gminy Niepołomice. Projekt "Namalujmy Niepołomice z Pocztówką z Niepołomic" pokazuje, jak sztuka może łączyć pokolenia, inspirować do działania i przynosić realną pomoc tym, którzy jej potrzebują.
To piękny przykład na to, jak pasja i chęć czynienia dobra mogą stworzyć coś wyjątkowego, co na zawsze pozostanie w pamięci młodych artystów oraz lokalnej społeczności.

 

NIEPOŁOMICE. MIASTO, CZAS I LUDZIE. TUTAJ SIĘ URODZIŁAM/-EM | *OD AKUSZERKI DO IZBY PORODOWEJ

Wernisaż wystawy: czwartek, 21.11.2024, godz. 18.00, Zamek Królewski w Niepołomicach

Wystawa pt.: „Niepołomice. Miasto, czas i ludzie. Tutaj się urodziłam/-em” to zwieńczenie wielomiesięcznej pracy oraz efekt współpracy pomiędzy: Mieszkańcami, Instytucjami i Muzeum.

Temat opracowania istnienia Izby Porodowej w murach niepołomickiego zamku był wyzwaniem pod każdym względem i wymusił też wejście w szerszy kontekst historyczny stąd pomysł na rozdzielenie jej na dwie przestrzenie czasowe. Część Pierwsza przeprowadza nas przez wiek XIX, przedstawiając niepołomickie akuszerki domowe ich pracę i środowisko. Cześć Druga prezentowana w Salach Łowieckich, oddaje treści zebrane od mieszkańców dotyczące funkcjonowania Izby Porodowej w Zamku w latach 1952-1991. Unikatowy zbiór reportażowych fotografii autorstwa krakowskiego fotografika Jerzego Szota obrazujący szarą, smutną Polskę lat 80. XX wieku oddaje w pełni charakter zdewastowanego zamku, tamtych czasów jego zimnych korytarzy i zniszczonych krużganków. Do uzupełnienia całości przygotowaliśmy słuchowisko, a do poczytania Przewodnik po wystawie. Głównym partnerem projektu są: Archiwum Narodowe w Krakowie oraz Parafia pw. Dziesięciu Tysięcy Męczenników w Niepołomicach.

Drodzy Państwo, przedstawiając fragmenty różnych historii narodzin |Niepołomiczan| na przestrzeni ostatnich 150 lat zdajemy sobie sprawę z jedynie fragmentarycznego przekazu wiedzy. Dlatego zwracamy się z prośbą o dalsze dzielenie się z nami wspomnieniami i zachęcamy do udostępniania wiedzy, którą spożytkujemy w muzealnym polu badawczym*.
(* projekt muzealny mający na celu zaangażowanie społeczności lokalnej w zebranie i utrwalenie naszej wspólnej historii). Wystawa potrwa do 30.03.2025 roku.

 

MIĘDZYNARODOWEGO FESTIWALU CREATIVE WOMEN POLART 2024

8 września 2024. Godz. 17.00 recital pieśni Wiktoria Zawistowska /sopran/ i Renata Żełobowska /fortepian/ Sala akustyczna

Godz. 18.00 wernisaż wystawy Kreatywne Kobiety / Muzeum Niepołomickie

Rzeźba i malarstwo: Agata Poloczek, Kaja Solecka, Krystyna Nowakowska, Małgorzata Mizia, Renata Bonczar, Teresa Chomik – Kazarian, Ewa Poradowska-Werszler, Anna Jelonek-Socha.

 

ONA NIE WYTRZYMA TUTAJ LATEM - Marta Nadolle

Muzeum Niepołomickie & LETO 30.06 – 31.08.2024. Otwarcie: 30.06.2024 | 16:00

"Miasta mogą sprzyjać samotności, stąd płynie wniosek, że samotność nie musi koniecznie wiązać się z fizycznym osamotnieniem, ale raczej wynika z braku lub niedostatku kontaktu, zażyłości, więzi – sytuacji, gdy z takiego czy innego powodu nie potrafimy uzyskać takiej bliskości, jakiej pragniemy." Olivia Laing, Miasto zwane samotnością. O Nowym Jorku i artystach osobnych, 2023

"Salon Bolesławca jest jednym z warszawskich reliktów przeszłości. Choć w centrum, to jak gdyby na antypodach rzeczywistości pośpiechu, zgiełku i zmian, które zachodzą w sposób niemal niezauważony. Bolesławiec jest niezmienny. Utożsamia dom rodzinny, to co tradycyjne i spokojne, rozpoznane. Sentymentalne? Niekoniecznie, ale z całą pewnością inne, zwłaszcza z perspektywy progu, z którego do salonu zagląda parne miasto. Rozpadają się jak kartonowe makiety bloki z wielkiej płyty, a na ich miejscu pączkują wieżowce, które mają pomieścić bezimienny tłum – nieufny, poszatkowany polityką, klasą i pochodzeniem. W oddali stacja metra, nowy symbol postępu, piękny i straszny, dla jednych oznacza możliwości, dla drugich koniec egzystencji, wyrzucenie na bruk. Miasto Marty Nadolle jest duszne. Widziane z dojmująco ludzkiej perspektywy, często opatrzone prywatnym przemyśleniem czy zasłyszaną frazą, epatuje samotnością. Główną bohaterką jest sama Marta. To jej życie. To ludzie, których zobaczyła lub poznała, z którymi połączyła ją relacja i którzy pozostawili po sobie określone wspomnienie. Mogła to być niezobowiązująca rozmowa na przystanku (Kupi Pani taką nakładkę na deskę najtaniej na Amazonie, 2024), rutyna pracy z dziećmi (Has Anybody seen that?, 2022) albo refleksje o relacji z partnerem na chwilę przed snem (Ale troszczy się o mnie, 2023). U Nadolle miasto staje się poligonem walki z samotnością i niedostatkiem kontaktu, nie fizycznego, a takiego, który może przynieść prawdziwą zażyłość i bliskość. Duże miasto daje duże możliwości, zwłaszcza młodej artystce. To miejsce realizacji celów i marzeń. Tu są galerie, nagrody i SZANSE. Mimo to stosunek Marty do miasta jest co najmniej ambiwalentny. Słynni naiwiści, jak Henri Rousseau czy Nikifor Krynicki, portretując się na tle metropolii, zdawali się robić to z dumą – utożsamiali się z miejskim pejzażem. U Nadolle początkowo nie było widać dumy – prędzej strach przed wielkomiejskością. Artystka na swoich obrazach często przedstawia próby wpasowania się w warszawski styl życia. Portretuje się na siłowni (Mają tu lepszego orbitreka niż na Calypso, 2024), po zakupach w centrum handlowym (Arkadia, 2021), czy też spryskując się nowym Miss Dior (Miss Dior, Calvin Klein, 2024). Jednak miasto, zamiast wydawać się bardziej oswojone, nabiera coraz mocniej wynaturzonych kształtów. Skłania do ucieczki. Humor wraca w samochodzie, głęboki wdech – Pałac Kultury majaczy na horyzoncie, wokół nierówno rozmieszczone drzewa, pejzaż Mazowsza. Zmienia się atmosfera. Chociaż szara łuna wciąż bije od centrum (Ale zajebiście, 2020). Ale to nie jest rozwiązanie. Decyzja – wrócić, stawić czoła miastu. Drobna postać wychyla się zza progu salonu, lewy obcas bada strukturę zimnego trotuaru. Spogląda na tłum, uśmiecha się. Po chwili wkracza w przestrzeń." - Jakub Prange-Barczyński

 

BARWY ŚWIATA PRZYRODY 2024

 Wernisaż: 13 czerwca, godz.18.00

"W najnowszej odsłonie wystawy członków zrzeszonych w Okręgu Krakowskim Związku Polskich Fotografów Przyrody prezentowane są głównie ujęcia naturalnych zachowań różnorodnych gatunków zwierząt. Niektóre z nich żyją w spokojnej koegzystencji, wzajemnie nie wchodząc sobie w drogę. Mimo że ich życiowe ścieżki często się krzyżują, nie są dla siebie zagrożeniem. Inne, z natury drapieżne, począwszy od małych pająków czy płazów, a skończywszy na wilkach i orłach, polują, aby przeżyć. W ten sposób od wieków toczy się krąg życia. Właśnie tym wyjątkowym scenom postanowiliśmy się przyjrzeć, prezentując tym razem zdjęcia mniejszych organizmów, takich jak owady, płazy i gady. Miłośnicy spotkań z nieco większymi zwierzętami nie będą musieli czuć się pominięci, ponieważ będzie to również okazja do podziwiania wielu gatunków ptaków i ssaków w ujęciach naszych koleżanek i kolegów. Tradycyjnie już odwiedziliśmy z aparatami różnie miejsca w Polsce i na świecie, poszukując czasem nieoczywistych pejzaży natury, widzianych zarówno z ziemi, jak i powietrza. W obecnych czasach, gdy fotografia może być wygenerowana komputerowo, coraz większe znaczenie ma autentyzm tego, co pokazujemy na zdjęciach natury oraz prawdziwość opowieści, którą zamierzamy przekazać fotografując daną scenę. Ujęcia poprzedzone długim nieraz wyczekiwaniem w bezruchu, długotrwałym podchodem czy też powstałe na skutek przypadkowego spotkania, zawsze będą wyjątkowe, jeśli pokazują prawdziwą, dziką przyrodę. Natura jest autentyczna i niepowtarzalna, tak jak emocje, które nam towarzyszą, gdy mamy okazję ją obserwować. Niech nasz zachwyt nad nią przełoży się również na odbiorców tych fotografii.” – Paweł Wrona, Prezes Okręgu Krakowskiego ZPFP

Autorzy: Andrzej Dajek, Wojciech Firlej, Leopold Grela, Emilia Grzędzicka, Adam Gutowicz, Krzysztof Hajduk, Mateusz Kotowicz, Dominika Kustosz, Paweł Łabaj, Piotr Łukasik, Janusz Mazalon, Krzysztof Morańda, Katarzyna Niedziołek, Beata Ostachowicz, Andrzej Pochopień, Tomasz Sikorski, Rafał Stankiewicz, Szymon Szopa, Patrycja Wąsikowska, Tomasz Wilk, Paweł Wrona

 

ZA DRZWIAMI - WYSTAWA MALARSTWA. Irena Makowska

Wernisaż: 5.05.2024, godz.16.00
„Pierwsze kroki w realizacji marzeń o malowaniu postawiłam w Grupie Malarskiej „PALETA” prowadzonej przez artystę malarza Stefana Berdaka. Natomiast swoją działalność artystyczną w Niepołomicach rozpoczęłam pod okiem Natalii Nowackiej w Domu Kultury w Woli Batorskiej. Od 2007 roku do dzisiaj uczęszczam na zajęcia w Grupie Malarskiej „PASJA”, działającej przy Nowohuckim Centrum Kultury, gdzie próbuję uwiecznić coraz szybciej upływający czas, pokolorować codzienność, by wywołać uśmiech na twarzach osób spotykających moje prace na swojej drodze. Opiekunem i prowadzącym naszą grupę był między innymi krakowski malarz Mariusz Dudek. Od kilku lat spotykam się w Grupie Malarskiej „KOLOROFANKI” Niepołomickiego Domu Kultury. Fascynatkami malowania zajmował się mgr sztuki artysta plastyk Tadeusz Czuraj. Obecnie zajęcia odbywają się pod patronatem Pola Kultury, w nowo otwartej Piekarni Sztuki”. - Irena Makowska

Irena Makowska to artystka, która nie boi się eksperymentować. Nieustannie poszukuje nowych środków wyrazu i wciąż odkrywa nowe tematy w swojej twórczości. To sprawia, że jej prace są zawsze świeże, intrygujące i pełne pasji.

 

POKOLENIA. Magdalena, Jan Kurek

Wernisaż wystawy: niedziela 10.02.2024, godz.15.00

Magdalena Kurek. (1925-1995) - Artystka urodzona w Siemianowicach Śląskich w rodzinie górniczej. Studia malarskie ukończyła w gdańskiej Szkole Wyższej Sztuk Plastycznych. Jej różnorodna twórczość obejmuje metaloplastykę, projekty witraży, mozaiki ceramiczne, nawet szyldy reklamowe. Lecz jej prawdziwą pasją było malarstwo - materia, kolor i światło. Tworzyła w burzliwych czasach przenikania i dominacji kierunków artystycznych, zależnych także od politycznych przemian. Pozostała wierna swoim upodobaniom do „oszczędnej geometryzacji” w komponowaniu pejzażu, portretu czy martwej natury.

"[…Myślała kolorem i jednakim z nim światłem. Umiała przełożyć na język koloru i światła wszystkie swoje myśli i uczucia sprawiając, że były rozumiane i akceptowane przez odbiorców. Magdalena Kurek otrzymała bowiem od Opatrzności dar największy jakim jest talent…]. Są […] dla mnie najcenniejsze z artystycznego punktu widzenia kompozycje, w których Magdalena Kurek przemawia połączeniem owych trzech metod deformacji: logiką struktury, głębokim, niemal witrażowym w nasyceniu barw i przez to emocjonalnym kolorytem i mocnym kontrastem świateł i cieni. W tych obrazach Magdalena Kurek nie poszukuje. W nich trafia w samo sedno malarstwa." - Jerzy Madeyski

Dr hab. Jan Kurek, architekt, emerytowany profesor Politechniki Krakowskiej, badacz i specjalista w dziedzinie historycznej i współczesnej architektury drewnianej. Zainteresowania artystyczne rozwijał pod okiem Mamy - Magdaleny. Maluje pejzaże naturalne, architekturę, martwe natury, portrety i kwiaty. Ma w dorobku wiele wystaw indywidualnych w kraju i za granicą. Zajmuje się także fotografią artystyczną i dokumentacyjną, której tematem wiodącym są zabytki sakralnej architektury drewnianej.

"Jan Kurek - niegdyś mój student na Wydziale Architektury(...) jest tylko architektem, ale jest coś w jego genach co sprawia, że widzi także tę naturę w której nie ma architektury. Cenną sprawą w jego twórczości jest przestrzenność widzenia krajobrazu – to, że jest on w jego akwarelach trójwymiarowy, z kapitalnie oddanym nastrojem." -  Wiktor Zin

 

WENECKI KARNAWAŁ - Jacek Kubiena

Wernisaż wystawy: niedziela, 04.02.2024, godz.16.00 | Wystawa potrwa do 29.02.2024.

"WENECKI KARNAWAŁ jest świętem, paroksyzmem żywotności, feerią barw, strojów i masek, czyli przeciwieństwem życia pełnego obowiązków, zakazów i nakazów. To okres zawieszenia norm rządzących światem i zastąpienia ich błazenadą i parodią. Obecna forma karnawału ukształtowała się w średniowiecznej Europie i jest obyczajem zależnym od przebiegu roku liturgicznego. Łacińskie słowo carnavale (pożegnanie mięsa) jednoznacznie zabrania jedzenia mięsa w Wielkim Poście. Czterdziestodniowy post poprzedzały zabawy, swawole i wielkie biesiadowanie, w Polsce zwane zapustami, których ostatnie trzy dni to tzw. ostatki. Tradycje karnawałowe to zabawy, bale i parady. Najbardziej znane to karnawał w Rio i karnawał w Wenecji. Parady odbywają się tuż przed środą popielcową i trwają kilka dni. Jest to wydarzenie oczekiwane przez cały rok, a uczestnicy przygotowują na tę okazję niezwykle bogato zdobione stroje, mieniące się złotem, często piórami, a także maski, peruki i tatuaże. Karnawał włoski najhuczniej świętuje się w Wenecji. Jednakże w każdej miejscowości jest on inny […]." - Jacek Kubiena
Jacek Kubiena to artysta fotograf, którego twórczość poświęcona jest dokumentowaniu polskiej kultury ludowej. Przez wiele lat współpracował z Muzeum Etnograficznym im. Seweryna Udzieli w Krakowie, dokumentując zbiory Muzeum, a także uczestnicząc w etnograficznych badaniach terenowych. Jego prace pokazywane były na wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych, przede wszystkim zaś w publikacjach. Kubiena jest autorem zdjęć m.in. do albumów „Folklor” (Bosz Art), „Ruch obrzędowy w Polsce” (Universitas), „Betlejem krakowskie. Dzieje szopki krakowskiej” (MEK), „Skarby muzeów Małopolski” (Wydawnictwo M) czy ostatnio „Koronka koniakowska” (GOK w Istebnej). Jego fotografie charakteryzują się wysoką estetyką i dbałością o szczegóły. Oddają one atmosferę i piękno polskiej kultury ludowej, a także jej bogactwo i różnorodność.

 

WYSTAWY 2023

SZOPKA W STYLU KRAKOWSKIM

Wernisaż 29.12.2023 r. Zapraszamy na wystawę prac zgłoszonych do II Gminnego Rodzinnego Konkursu Plastycznego.

 

NIEPOŁOMICE. MIASTO, CZAS I LUDZIE - EDYCJA SPORTOWA

Wernisaż 8.11.2023 - 18:00

Edycja sportowa jest kolejną z cyklu wystaw czasowych organizowanych w ramach wystawy stałej pt. Niepołomice. Miasto, czas i ludzie. Pierwotnym motorem do zorganizowania wystawy i zgromadzenia treści dotyczących historii sportu w Niepołomicach był przypadający w 2023 roku Jubileusz 100 – lecia Miejskiego Klubu Sportowego, lecz historyczny i spektakularny sukces miejskiej drużyny piłkarskiej, która awansowała do PKO Bank Polski Ekstraklasy spowodował przeformułowanie scenariusza i zmianę akcentów aranżacji. Na bazie oryginalnych fotografii, dokumentów, wspomnień zachowanych w pamięci byłych uczestników sportowego życia w Niepołomicach przedstawiamy historię sportu począwszy od gier towarzyskich i zabaw dziecięcych, poprzez czynny udział w życiu sportowym organizowanym dla Niepołomiczan przez Polskie Towarzystwo Gimnastyczne „Sokół”, czasy aktywnych LZS-ów w okresie Polski Ludowej, po współczesność i awans drużyny piłkarskiej, który otwiera kolejne karty historii niepołomickiego sportu.

 

LUDWIG ANGERER DER ÄLTERE - MALARSTWO

Wernisaż 10.09.2023 - 18:00

Ludwig Angerer der Ältere – niemiecki architekt, rzeźbiarz, malarz, scenograf, autor książek. Ukończył studia architektoniczne i Akademię Sztuk Pięknych. Jest przedstawicielem nurtu realizmu magicznego. Ma na swym koncie liczne wystawy indywidualne i udział w wystawach zbiorowych, z których wymienić należy: Grand Palais - Paryż, Parlament Europejski – Bruksela, Akademia Królewska – Barcelona, Muzeum Fantastyki – Wiedeń, Muzeum w Owczarni – Neuenstadt, Muzeum Egipskie - Monachium. Jest laureatem wielu nagród, jak: francuska nagroda artystyczna Europejskiego Salonu Fantasy SAFE 2008 i 2011 w Le Mont – Dore, który jest doroczną najważniejszą w Europie wystawą nurtu pn. realizm magiczny. Tworzy dla filmu i teatru, m. innymi jest autorem oprawy artystycznej filmu „Niekończąca się historia II. W poszukiwaniu fantazji” zrealizowanego na podstawie powieści Michaela Ende, nagrodzonego Bawarską Nagrodą Filmową. Jest autorem bajek, powieści i książek o sztuce.

 

"WŁÓCZĘGI ... CIĄG DALSZY" - Majka Wójtowicz

Wernisaż 30.07.2023 - 16:00

 

BARWY ŚWIATA PRZYRODY

Wernisaż 5.07.2024 - 18:00

"Wystawa prezentuje najnowszy dorobek fotografów zrzeszonych w Okręgu Krakowskim Związku Polskich Fotografów Przyrody. Znalazły się na niej intrygujące ujęcia krajobrazów, mniej lub bardziej odległych, a także zdjęcia ptaków i ssaków, które olśniewają nas bogactwem barw, form i zachowań – nierzadko okupione wielogodzinnym wyczekiwaniem w bezruchu w dobrze zamaskowanym ukryciu. Zdjęcia wyczekane, pozwalające zgłębić odrobinę intymnego świata żywych istot, które egzystują obok nas. Jeśli chcemy go poznać, musimy być cierpliwi i bardzo uważni. Wystarczy, że na chwilę zatrzymamy się na środku łąki, nad jeziorem czy w lesie i wsłuchamy w odgłosy otaczającej nas natury. Przekonamy się, że ten z pozoru odległy świat, nie jest groźny, a jego różnorodność jest nam potrzebna do życia jak powietrze. Poznajmy cykadę, dowiedzmy się jak odzywa się wodnik, posłuchajmy jelenia na rykowisku, odkryjmy niezwykły kształt obuwika. Zachwyćmy się bogactwem przyrody." – Paweł Wrona

W wystawie biorą udział: Małgorzata Drewniak, Wojciech Firlej, Leopold Grela, Emilia Grzędzicka, Adam Gutowicz, Krzysztof Hajduk, Mateusz Kotowicz, Dominika Kustosz, Janusz Mazalon, Katarzyna Niedziołek, Beata Ostachowicz, Andrzej Pochopień, Tomasz Sikorski, Rafał Stankiewicz, Patrycja Wąsikowska, Tomasz Wilk, Paweł Wrona.

 

OBRAZ JAK FOTOGRAFIA. NIEPOŁOMICE. MIASTO, CZAS I LUDZIE W MALARSTWIE ANNY DZIUBY DE DOMO SŁOWIK

Wernisaż 03.06.2023 - 16:00

Anna Dziuba dorastała w świecie fotografii. Czas na malarstwo przyszedł znacznie później. W zakładzie fotograficznym Rodziców - Zdzisława i Haliny Słowików już jako dziecko zajmowała się retuszowaniem zdjęć, a w ciemni obserwowała jak podczas naświetlania kliszy powoli wyłania się rysunek. Od 2010 roku przenosi na płótno, deskę lub tekturę obraz utrwalony na fotografii. Precyzyjnie, cierpliwie, detal po detalu, kreska po kresce, szczegół po szczególe. Maluje portrety, które odnajdziemy w wielu nie tylko niepołomickich domach, pejzaże - leśne ścieżki z sąsiedztwa, martwe natury, kwiaty oraz kopie znanych dzieł sztuki, które zdobią domowe galerie. Wystawa Obraz jak fotografia to efekt wielkiej pasji i żmudnej benedyktyńskiej pracy.

 

ZOBACZYĆ COŚ - Marek Janicki

Wernisaż 15.04.2023 - 17:00

 

SZKICE Z CODZIENNOŚCI - Jarosław Lewera

Wernisaż 11.03.2023 - 17:00

 

JESTEM - Krystyna Morańda

Wernisaż 14.01.2023 - 15:00

Krystyna Morańda - Absolwentka Wydziału Artystyczno - Pedagogicznego Uniwersytetu Śląskiego (filia w Cieszynie). Tajniki malarstwa poznała w pracowni adiunkta Alfreda Biedrawy. Uprawia malarstwo olejne, pastelowe i akwarelowe. Mieszka w Krakowie. Na swoim koncie ma liczne wystawy zbiorowe i indywidualne, a także nagrody, m. in. w konkursie "Człowiek i środowisko" (Kraków, 1980), Biennale Plastyków Pedagogów (1989). Regularnie uczestniczyła w wystawach organizowanych przez Bronowickie Stowarzyszenie Przyjaciół Sztuk Wszelkich w Krakowie. Przez wiele lat pracowała z młodzieżą, ucząc nie tylko warsztatu, ale także sposobu patrzenia na świat. Jej pedagogiczną działalność dopełniała praca z nauczycielami plastyki w Ośrodku Doskonalenia Nauczycieli w Krakowie.

 

WYSTAWY 2022

 

DŁUGIE UWAŻNE SPOJRZENIE Z OKNA NIEPOŁOMICKIEGO ZAMKU - Mirosław Niesyto

Wernisaż 15.10.2022 - 16:00

Autor – Mirosław Niesyto od kilku lat poszukuje nowych technik fotograficznych pozwalających na uchwycenie roli czasu w toku powstawania obrazu oraz na połączenie kontemplacji miejsc i krajobrazów z ruchem, który ją w sposób subtelny zakłóca. Działanie wykorzystujące urządzenia cyfrowe (smartfon, rzutnik multimedialny) w połączeniu z zaliczaną do szlachetnych technik fotograficznych dziewiętnastowieczną techniką gumy chromianowej tworzy nową jakość, której kreatorami są na równi człowiek (autor) światło, przestrzeń i czas. Na wystawie zaprezentowany zostanie efekt końcowy tych poszukiwań, realizowanych tym razem w niepołomickim zamku. Pokażemy ponad 20 prac z pogranicza fotografii i grafiki. Długie uważne spojrzenie z okna niepołomickiego zamku jest kolejnym etapem projektu badawczego, prowadzonego wcześniej w Bibliotece Śląskiej, liceum plastycznym w Nowym Wiśniczu, pawilonie Józefa Czapskiego w Krakowie czy ogrodach Bochni.

Mirosław Niesyto - doktor w dziedzinie sztuk pięknych, adiunkt w Katedrze Grafiki Instytutu Sztuki i Designu Uniwersytetu Pedagogicznego w Krakowie, autor i kurator wystaw, organizator warsztatów twórczych; zajmuje się fotografią, grafiką, filmem.

 

KWIATY PAMIĘCI I WDZIĘCZNOŚCI - Yasuko Sawaoka

Wernisaż 18.09.2022 - 17:00

Projekt obejmuje wystawę 67 prac japońskiej Artystki Yosuko Sawaoka, która od 40 lat tworzy w technice mokurito (mokulito).

Technika ta łączy litografię i druk drzeworytowy (moku w jęz. polskm znaczy drzewo). Obraz do wydrukowania powstaje na drewnianej płycie; rysunek tworzony jest poprzez malowanie drewna specjalną farbą olejną i grawerowanie stosownego wzoru. Unikalne obrazy powstają dzięki temu, że narysowane i wyryte fragmenty znajdują się na tej samej płycie, a całość wzbogacona jest wkomponowanymi liniami słojów drewna.

Wszystkie wystawiane prace Artystka pozostawia w darze Muzeum Niepołomickiemu. Dzień wcześniej, w sobotę 17 września o godz. 17.00 odbędzie się aukcja 14 prac Yasuko Sawaoka, którą organizuje krakowski oddział Lions Club w swojej siedzibie przy ul. Sławkowskiej 17 w Krakowie. Aukcję uświetni charytatywny koncert fortepianowy w Auli PAU w wykonaniu japońskiej pianistki Atsuko Seta. Całkowity dochód z aukcji przeznaczony jest na rzecz walczącej Ukrainy.

W Małopolskim Centrum Dźwięku i Słowa w Niepołomicach będzie miała miejsce wystawa rysunków dziecięcych zatytułowana Inochi (Życie). Ich autorami są dzieci z Niepołomic, Myślenic, Krakowa, Gniezna, Płocka, Celestynowa, Wejherowa, Starej Wsi i Leszna. Rysunki są wykonane na japońskim papierze czerpanym „Washi”, dostarczonym przez japońskiego artystę Kiyokatsu Matsumiya. Wernisaż wystawy odbędzie się w poniedziałek, 19 września o godz. 11.00. Niepołomickie wystawy objęła patronatem Ambasada Japonii w Polsce. Równolegle w Nowym Targu prace 5 artystów z Polski i 7 z Japonii złożą się na wystawę „Spotkanie z Mokurito".

 

EMOCJE OTACZAJĄCEGO ŚWIATA - Dominik Woźniak

Wernisaż 16.07.2022 - 16:00

Urodzony w Piotrkowie Trybunalskim, ukończył Wydział Grafiki i Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Dyplom obronił w Pracowni Technik Drzeworytniczych oraz Pracowni Rysunku prof. Andrzeja M. Bartczaka w 2008 roku. Prace artysty znajdują się w kolekcjach prywatnych i państwowych w kraju i za granicą. Twórczość Dominika Woźniaka charakteryzuje się formą geometrycznego zarysu. Moduły budujące bohaterów mają kształt nieregularnych brył - bloków, a charakter i wiek postaci są określane poprzez akcentowanie ich ciężaru, różnicowanie rozmiaru, przeciwstawianie ciężkim i topornym tych lżejszych i mniejszych. Bloki bywają porysowane, pęknięte, mają rozmaite niedoskonałości. W ten sposób te postacie bez twarzy wyrażają ludzkie emocje, często smutek, strach, przerażenie, wydają się być nieporadne i zagubione w otaczającym je świecie, bezradne wobec wyzwań rzeczywistości.

 

BEZKRWAWE ŁOWY WSPÓŁCZEŚNIE 

Wernisaż 22.06.2022 - 16:00

„Bezkrwawe łowy” to tytuł pierwszego albumu z tzw. Zielonej serii Włodzimierza Puchalskiego, a jednocześnie określenie życiowej pasji fotografów przyrody. Wychodzimy w teren o każdej porze dnia przez cały rok, aby uchwycić w kadrze najpiękniejsze chwile z życia dzikich zwierząt. Maskujemy się, by być niewidocznymi dla tych czujnych i skrytych istot. Godziny oczekiwania oraz trud, który wkładamy w przygotowania, nagradzane są tym jednym, wymarzonym ujęciem, choć dużo częściej pozostaje ono nadal w sferze fantazji. Najważniejsze w tej naszej pasji jest jednak to, że uwiecznione na fotografiach zwierzęta nadal mogą cieszyć się życiem i wolnością. Wystawa prezentuje prace fotografów zrzeszonych w Okręgu Krakowskim Związku Polskich Fotografów Przyrody i nawiązuje wprost do twórczości pioniera polskiej fotografii przyrodniczej – Włodzimierza Puchalskiego. Naszym zamiarem było pokazanie, jak współcześnie wyglądają bezkrwawe łowy z aparatem fotograficznym i jak zmieniło się podejście do niektórych tematów. W dobie zaawansowanej fotografii cyfrowej można bowiem bez żadnej szkody fotografować dzikie zwierzęta, robiąc to w sposób etyczny." - Paweł Wrona

W wystawie udział biorą: Wojciech Firlej, Leopold Grela, Adam Gutowicz, Mateusz Kotowicz, Dominika Kustosz, Katarzyna Niedziołek, Beata Ostachowicz, Tomasz Sikorski, Piotr Sobas, Patrycja Wąsikowska, Tomasz Wilk, Paweł Wrona.

 

MAGIA NATURY – fotografie Tadeusza Łubiarza

Wernisaż 21.05.2022 - 15:00

Tadeusz Łubiarz – fotografik przyrody i autor albumów fotograficznych, przez wiele lat związany z Niepołomicami, swoje prace niejednokrotnie prezentował w zamku, a w 1998 roku ukazał się jego pierwszy autorski album w całości poświęcony przyrodzie Puszczy Niepołomickiej. Zdjęcia Łubiarza publikowane były w wielu prestiżowych wydawnictwach, pokazywane na wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą. Na obecnej wystawie zobaczymy ponad 50 barwnych fotografii w różnych formatach, a także kilka specjalnie oprawionych prac. Przykrywające je grube szkło daje poczucie głębi i sprawia, że widzimy „bohatera” niemal w trójwymiarowej postaci. Wernisaż będzie jednocześnie promocją albumu o tym samym tytule. Zawarte w nim zdjęcia zwierząt i ptaków wykonane zostały w okresie ostatnich trzech lat na terenie Polski i jak sam autor podkreśla „są efektem niezliczonych godzin czatowania w upale, zimnie, deszczu”.

 

APOKATASTASIS - Bogdan Klechowski

Wernisaż 2.04.2022 - 16:00

 

WYSTAWY 2021

KULTURA W CZASIE IZOLACJI - ŻYWE OBRAZY

Wernisaż 22.09.2021 - 12:00

 

BARWY ŚWIATA PRZYRODY 2021

Wernisaż 21.07.2021 - 17:30

 

THEATRUM PICTORIUM

Przedwernisażowe pokazy od 17.07.2021

Tytuł wystawy nawiązuje do pierwszego katalogu dzieł sztuki, stworzonego przez Davida Teniersa mł. w połowie XVII wieku. Jest on również autorem kilkanastu obrazów przedstawiających wnętrza pokoi wypełnionych po brzegi obrazami i rzeźbami. Na tle zbiorów, na pierwszym planie widoczne są postacie podziwiające obrazy, pochylone nad tekami z grafiką, pochłonięte w dyskusji. Rozgrywa się spektakl w scenografii zbudowanej z wielości obrazów i rzeźb. W tym swoistym teatrze następuje spotkanie dzieł, kolekcjonerów, patronów, miłośników i „konsumentów” sztuki.