Muzeum Niepołomickie
ul. Zamkowa 2
32-005 Niepołomice
biuro: 517 590 420
rezerwacja: 517 590 420
kasa: 797 835 868
Godziny otwarcia
Poniedziałek - nieczynne
Wtorek / Środa / Czwartek / Piątek / Sobota / Niedziela
10:00 - 17:00 (od 1 października do 30 kwietnia)
10:00 - 18:00 (od 1 maja do 30 września)
17 października (sobota) zapraszamy do Muzeum Niepołomickiego na kolejne wydarzenia w ramach projektu „Murowane dziedzictwo. Niepołomice w czasach króla Kazimierza Wielkiego”, sfinansowanego dzięki darowiźnie otrzymanej od Fundacji LOTTO im. Haliny Konopackiej.
Godz. 13.00 Wykład „Wizerunek władcy. Przedstawienia króla Kazimierza Wielkiego w sztuce”Wykład poprowadzi dr Mateusz Grzęda – historyk sztuki z Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Jagiellońskiego. Przyjrzymy się najstarszym przedstawieniom Kazimierza Wielkiego i dowiemy się, jak budowano wizerunek króla w świetle ówczesnych norm i ideałów. To okazja, by nie tylko poszerzyć wiedzę o władcy, ale również odkryć, jak odczytywać dzieła sztuki jako świadectwa historii, ambicji i sposobów sprawowania władzy.
Godz. 15.00 Warsztaty plastyczne „Królewski kolaż. Stwórzmy portret Kazimierza Wielkiego!”Pod okiem instruktorki zajęć plastycznych Kamili Klimczak każdy będzie mógł stworzyć niepowtarzalny portret króla Kazimierza Wielkiego w technice kolażu. Warsztaty są dla każdego! Wystarczy zabrać ze sobą wyobraźnię, kreatywność i dobry humor.
Serdecznie zapraszamy do wspólnego odkrywania historii oraz do twórczej zabawy. Wstęp wolny!
5 października zapraszamy na XXV Salon Sztuki Polart.
g.17.00 Koncert fortepianowy Karoliny Kaczówki (Poulenc, Szymanowski, improwizacje) w sali akustycznej, a po koncercie wernisaż wystawy w Muzeum Niepołomickim. Wstęp wolny!
To już XXV Salon Sztuki, zgodnie z tradycją artyści, członkowie Stowarzyszenia Twórczego Polart wczesną wiosną zgłaszali chęć wzięcia udziału w wystawie. W Salonie biorą udział artyści reprezentujący różne rodzaje sztuki oraz szerokie spektrum inspiracji i postaw twórczych.
Różnorodność tematów, technik i artystycznych wizji sprawia, że każda edycja Salonu jest niepowtarzalna, a odwiedzający wystawę znajdą na niej prace, które trafią do indywidualnej wrażliwości, uruchamiając wyobraźnię i bogate skojarzenia.
Na wystawie zobaczymy prace artystów wielu pokoleń o uznanych osiągnięciach twórczych: Renata Bonczar, Teresa Chomik-Kazarian, prof. Stefan Dousa, prof. Krzysztof Gliszczyński, Oganes Kazarian, Bronisław Krzysztof, Andrzej Makuch, prof. Małgorzata Mizia, prof. Jerzy Nowakowski, Krystyna Nowakowska, prof. Zbigniew Latała, Adrian Poloczek, Agata Poloczek, prof. Ewa Poradowska-Werszler, Wojciech Antoni Sobczyñski, Kaja Solecka, Marek Sołtysik, Teresa Iwanejko-Tarczyńska, Konrad Pollesch, Janusz Trzebiatowski, Katarzyna Zawierucha, prof. Andrzej Ziębliński, Jan Zych.
Muzeum Niepołomickie zaprasza na wyjątkową wystawę malarstwa: GINĄCY ŚWIAT. JUSTYNA HARRIS. Harmonizm- nowatorska wizja natury.
Wernisaż wystawy: niedziela, 13 września 2026, godz. 16.00
Justyna Harris to polska artystka i twórczyni harmonizmu – kierunku malarskiego opartego na poszukiwaniu ładu, równowagi i głębokiego połączenia z naturą. Dzięki wyjątkowej zdolności rozróżniania znacznie szerszego spektrum barw niż przeciętny człowiek, artystka tworzy dzieła pełne niezwykłych niuansów kolorystycznych i świetlnych.
Harmonizm, który stworzyła Justyna Harris, jest czymś więcej, niż stylem malarskim. To filozofia życia i sztuki – wizja świata, w którym każdy element ma swoje miejsce i znaczenie. Artystka wierzy, że w przyrodzie istnieje doskonała struktura – harmonia form i rytmów – i że zadaniem artysty jest ją odnaleźć, oraz przetłumaczyć na język koloru i kształtu.
Jej proces twórczy ma charakter medytacyjny i wymaga ogromnej cierpliwości: stworzenie jednego, unikatowego obrazu zajmuje od czterech do sześciu tygodni. Justyna Harris bardzo precyzyjnie rozgranicza barwy, a każdy kształt i kolor niosą głębokie znaczenie. Najważniejszym projektem artystki jest cykl wystaw ,,Ginący Świat”, będący artystycznym apelem o przywrócenie harmonii w relacjach z naturą oraz drugim człowiekiem. Prace Harris, cenione na całym świecie, stają się formą duchowej terapii, zapraszając odbiorcę do refleksji nad kruchością życia i pięknem ukrytym w równowadze.
Wystawa potrwa do 30 września.
Wiek niewinności
„Wiek niewinności” to tytuł słynnej powieści amerykańskiej pisarki Edith Wharton, stanowiącej zbeletryzowaną relację z życia oraz opis obyczajów i norm panujących wśród amerykańskich elit drugiej połowy XIX w. Jej bohater, Newland Archer poślubia piękną i niewinną May Welland, mimo że, niespodziewanie dla samego siebie, poddaje się fascynacji hrabiną Ellen Olenską, otoczoną skandalem kuzynką swej wybranki. Uczucie to sprawia, że Newland konfrontuje się z hipokryzją środowiska, do którego należy, rządzonego przez okrutne zasady. Panujące w XIX w. przekonania dotyczące kobiet i roli jaką miały spełniać w społeczeństwie znacząco ograniczały ich perspektywy, poddając je kurateli mężczyzn z rodziny. Głównym celem ich życia powinno być wyjście za mąż i posiadanie dzieci, a zatem edukacja dziewcząt była ograniczona – panna z dobrego domu powinna haftować, posiadać zdolności z dziedziny muzyki, rysunku i tańca, co miało sprzyjać wzbudzeniu zainteresowania potencjalnego kandydata na męża i służyć „uprzyjemnianiu rzeczywistości”. Podejście do spraw damskiej mody odznaczało się ambiwalencją – od kobiet wymagano skromności i umiaru, ale jednocześnie powinny były nadążać za nowinkami dotyczącymi fasonów, tkanin, dodatków i akcesoriów.
W XIX w. nastąpił gwałtowny rozwój przemysłu modowego, a stroje i fasony zmieniały się relatywnie szybko. Toalety pań miały odzwierciedlać poziom zamożności; kobieta stawała się zatem swego rodzaju „wizytówką” rodziny. Moda podlegała także regułom rozbudowanego kodu – inne stroje obowiązywały na spacer, inne na bal lub do opery czy na popołudniowe przyjęcia; należało się również ubierać odpowiednio do wieku i stanu cywilnego. Konkretnym zasadom podlegał także dobór akcesoriów, takich jak rękawiczki, wachlarze czy biżuteria. XIX-wieczna moda, kontynuowana w ramach stylu secesyjnego jeszcze na początku XX w., nierzadko wzbudza zachwyt, zwłaszcza gdy patrzymy na nią przez pryzmat znakomitych portretów, idealistycznych grafik z żurnali czy zachowanych pięknych strojów, dodatków i akcesoriów z epoki. Fasony ubiorów intrygują, a każdy element damskiej toalety przyciąga uwagę. Warto jednak tematykę mody wykorzystać do refleksji zarówno nad pozycją kobiety w ówczesnym społeczeństwie, jak i nad samym kwitnącym przemysłem modowym, który był bezwzględny dla przyrody. Moda była swego rodzaju kostiumem i fasadą, która pod zasłoną moralności i owej tytułowej niewinności skrywała bezwzględne praktyki oraz chciwość. Choć od końca XIX w. minęło ponad 100 lat, dziś mierzymy się z podobnymi problemami, na jeszcze większą skalę – dewastującą planetę nadprodukcją odzieży i akcesoriów, manipulacyjnymi kampaniami reklamowymi, nadużyciami i drapieżnymi zachowaniami wobec natury oraz wyzyskiem osób, które w przemyśle modowym zajmują najsłabszą możliwą pozycję, np. osób zatrudnionych w fabrykach i manufakturach na całym świecie.
Na wystawie znajdują się zarówno oryginalne ubiory (np. suknie z lat 90. XIX w.) oraz akcesoria z kolekcji Fundacji Nomina Rosae i zbiorów prywatnych, jak i rekonstrukcje ubiorów wykonane przez Elżbietę Mężyk w Pracowni Nomina Rosae (m.in. suknie turniurowe i princesse), a także portrety z XIX i pocz. XX w. autorstwa zagranicznych i polskich artystów, użyczone z kolekcji prywatnych, oraz grafiki. Całości dopełniają prace współczesne – pełne uroku kolaże autorstwa Barbary Nałęcz-Nieniewskiej oraz obraz „Duch Zofii Okuniowej” Marii Molendy.
Wystawa powstała według koncepcji dr Marii Molendy, historyczki, artystki i projektantki, założycielki i prezeski Fundacji Nomina Rosae. Fundacja jest aktywna na polu kultury, historii i sztuki, popularyzując wiedzę historyczną przez projekty artystyczne, kulturalne i edukacyjne. Od momentu swego powstania w 2004 r. organizacja zrealizowała ponad 40 wystaw w muzeach i instytucjach kultury, ponad 20 spektakli teatralnych, ponad 15 większych i mniejszych produkcji filmowych, a także kilkadziesiąt kostiumowych wydarzeń, pokazów i spotkań z dawną modą oraz programów edukacyjnych i warsztatów. W Pracowni Rekonstrukcji Ubiorów Historycznych i Kostiumów powstały setki rekonstrukcji i kostiumów. Więcej na temat działalności Fundacji Nomina Rosae przeczytać i zobaczyć można na stronie www.nomina.pl, na stronach Fundacji w serwisach Facebook, Instagram i YouTube oraz w wydanym w zeszłym roku unikatowym, dwujęzycznym albumie „Historie ubiorów z Nomina Rosae”, będącym opowieścią o historii mody przez pryzmat indywidualnych obiektów, osób i realizacji, bogato ilustrowanym fotografiami rekonstrukcji wykonanych przez Fundację i oryginalnych obiektów z jej zbiorów. Z częścią kolekcji Nomina Rosae można zapoznać się na stronie www.materiamody.pl
Murowane dziedzictwo. Niepołomice w czasach króla Kazimierza Wielkiego.
12 września 2026 r. (sobota)
Godz. 10.00 Spacer historyczny po Niepołomicach śladami Kazimierza Wielkiego.
Prowadząca: Marzena Wilczyńska, Muzeum Niepołomickie
20 września 2026 r. (niedziela)
Godz. 11.00 Warsztaty kaligrafii „W kancelarii biskupiej. Akt utworzenia parafii (1350).”
Prowadzący: zespół Laboratorium Sztuk Różnych ZAPISY*
Godz. 13.00 Warsztaty kaligrafii „W kancelarii biskupiej. Akt utworzenia parafii (1350).”
Prowadzący: zespół Laboratorium Sztuk Różnych ZAPISY*
Godz. 15.00 Wykład „Do Niepołomic i dalej. O czym mówią budowle ufundowane przez Kazimierza Wielkiego?”. Prowadzący: dr Piotr Pajor, UPJPII
17 października 2026 r. (sobota)
Godz. 13.00 Wykład „Wizerunek władcy. Przedstawienia króla Kazimierza Wielkiego w sztuce.”
Prowadzący: dr Mateusz Grzęda, UJ
Godz. 15.00 Warsztat plastyczny „Królewski kolaż. Stwórzmy portret Kazimierza Wielkiego!”
Prowadząca: Kamila Klimczak, GCK w Kłaju
25 października 2026 r. (niedziela)
Godz. 14.00 Spacer historyczny po Niepołomicach śladami króla Kazimierza Wielkiego.
Prowadząca: Marzena Wilczyńska, Muzeum Niepołomickie
14 listopada 2026 r. (sobota)
Godz. 13.00 Wykład „Obyczaj rycerski za czasów Kazimierza Wielkiego”.
Prowadzący: dr Mateusz Chramiec, UPJPII
Godz. 15.00 Warsztaty historyczno-plastyczne „Heraldyczna zabawa”.
Prowadzący: Grzegorz Gorycki, Muzeum Niepołomickie
12 grudnia 2026 r. (sobota)
Godz. 11.00 Warsztaty kaligrafii „W kancelarii królewskiej. Akt uposażenia parafii (1358).”
Prowadzący: zespół Laboratorium Sztuk Różnych ZAPISY*
Godz. 13.00 Warsztaty kaligrafii „W kancelarii królewskiej. Akt uposażenia parafii (1358).”
Prowadzący: zespół Laboratorium Sztuk Różnych ZAPISY*
Godz. 15.00 Wykład „Moda w czasach króla Kazimierza Wielkiego”.
Prowadząca: dr Maria Molenda, Fundacja Nomina Rosae
* Zapisy na warsztaty kaligraficzne: 517 590 420 lub
WSTĘP WOLNY
Projekt sfinansowany dzięki darowiźnie otrzymanej z Fundacji LOTTO im. Haliny Konopackiej, w ramach Programu Grantów - Kultura.
Aktualne informacje dotyczące terminów zajęć dostępne będą na naszej stronie internetowej muzeum.niepolomice.pl oraz profilu Facebook.
Nie-nudne spotkania ze sztuką, to cykl wykładów o sztuce w Muzeum Niepołomickim, które prowadzi Pani Dorota Dec.
Zapraszamy na edycję specjalną 2026/27 : "SŁYNNE ZESPOŁY ZABYTKÓW malarstwo/rzeźby/tkaniny".
Wszystkie wykłady g.13.30
Wstęp wolny!
Sztuka nie musi być nudna jak tabelki statystyczne z ilością zaszczepionego bydła w Walii pięć dekad temu, lub jak bezduszny zapis historii składający się z samych dat.
Sztuka jest źródłem inspiracji, wiedzy i refleksji. Jest obrazem przeszłości, odbiciem obyczajów i życia codziennego, a także świata królów i zwyczajnych ludzi.
Cykl spotkań, na który zapraszamy, jest przeznaczony dla wszystkich osób zainteresowanych sztuką i historią, bez względu na wiek czy poziom wiedzy. Chcemy, aby uczestnicy naszych wykładów poznali historię sztuki w sposób nie nudny i angażujący, a przede wszystkim inspirujący.
Jak tego dokonamy?
Gospodynią spotkań będzie Dorota Dec, kurator wystawy sztuki europejskiej zatytułowanej Theatrum Pictorium – Teatr Malarstwa, znawczyni europejskiego malarstwa. Pani Dorota Dec była wieloletnim kustoszem w MNK Muzeum Czartoryskich w Krakowie, jest specjalistką w zakresie malarstwa niderlandzkiego i włoskiego, epoki renesansu i baroku. Kto choć raz zetknął się z Panią Dorotą, ten przychodzi w ciemno na jej wszystkie wykłady.
Wykłady będą prowadzone w sposób interaktywny. Uczestnicy będą mieli okazję zadawać pytania, dyskutować i dzielić się swoimi opiniami.
Dorota Dec- wieloletni kustosz w MNK Muzeum Czartoryskich w Krakowie, członkini międzynarodowego komitetu kustoszy zbiorów sztuki niderlandzkiej CODART. Specjalizuje się w malarstwie niderlandzkim. Współautorka takich wystaw jak: "Polaków portret własny", "Tycjan, Rafael - książęta malarze" oraz "Dama z gronostajem na tle kolekcji Czartoryskich". Współpracowała także przy organizowaniu ekspozycji w Kioto, Jokohamie i Nagoi. To suche fakty, ale Pani Dorota tak naprawdę jest jedną z najwybitniejszych znawczyń sztuki w Polsce. Erudytka, potrafiąca zainteresować malarstwem nawet największego laika, można by o niej rzec prawdziwy człowiek renesansu. W swoich opowieściach płynnie łączy wątki związane ze sztuką, literaturą, historią i tradycją. Prawdziwa skarbnica wiedzy. Można jej słuchać godzinami.
Tematy/Program wydarzeń:
Kaplica Sykstyńska cz.1- freski z 2 połowy XV wieku 27.09. 2026, g.13.30
Kaplica Sykstyńska cz.2- freski Michała Anioła z lat 1508-12 i 1536-41 11.10.2026, g.13.30
Giotto di Bondone ( zm.1332), Freski w kaplicy Scrovegnich w Padwie ok.1305 15.11.2026, g.13.30
Cykl niderlandzkich gobelinów z „Polowaniem na jednorożca”, ok. 1500 w The Metropolitan Museum w Nowym Jorku 06.12.2026, g.13.30
Andrea Mantegna ( 1439 -!506 ) i jego prace dla dworu Gonzagów w Mantui 24.01.2027, g.13.30
Piotr Paweł Rubens ( 1577 – 1640) , Cykl obrazów z historią Marii Medycejskiej,1622-25 w Luwrze w Paryżu 21.02.2027, g.13.30
Francisco Goya ( 1746 – 1828 ), „Czarne obrazy” z Quinta del Sordo (Domu Głuchego) 1819-23 w Muzeum Prado w Madrycie 21.03.2027, g.13.30
Greckie marmury Lorda Elgina w Muzeum Brytyjskim w Londynie 11.04.2027, g.13.30
Prerafaelici - angielskie stowarzyszenie artystów (1848) i ich dzieła 16.05.2027, g.13.30
Gustav Klimt ( 1862 – 1918), Fryz Beethovena w budynku secesji w Wiedniu 1902 i tzw „złote obrazy” 20.06.2027, g.13.30
Muzeum Niepołomickie przygotowało wyjątkową atrakcję dla najmłodszych gości odwiedzających Niepołomice – przewodnik dla dzieci Justyna z Niepołomic i tajny kod. Książeczka, oprócz ciekawych informacji o mieście, zawiera liczne fotografie oraz rysunki autorstwa Łukasza Zabdyra. Dwójka sympatycznych bohaterów stworzonych przez rysownika – Justynka i Pietrosz – poprowadzi dzieci przez kolejne sale Muzeum Niepołomickiego oraz wskaże najważniejsze zakątki miasta. W przewodniku znajduje się także gra terenowa, dzięki której spacer po Niepołomicach zmieni się w prawdziwą wyprawę pełną emocji. Najwytrwalsi będą mogli zdobyć skarb z tajemniczego kufra. Przewodnik jest dostępny w kasie Muzeum Niepołomickiego w cenie 18 zł.
Zapraszamy na wystawę Ars Divina - zachwyt nad obrazami dawnych mistrzów.
Wernisaż: 8.02.2026, g.16.00
Wystawa ikon i obrazów sakralnych powstała dzięki wieloletniej pracy artystów skupionych w Grupie Lumen, która od ponad piętnastu lat działa pod duchowym i organizacyjnym patronatem oo. Jezuitów oraz Chrześcijańskiego Stowarzyszenia Twórców Sztuki Sakralnej „Ecclesia”. Prezentujemy dzieła inspirowane sztuką chrześcijańską od najstarszych ikon bizantyjskich,
przez średniowieczne tablice ołtarzowe, aż po wczesnorenesansowe malarstwo włoskie i niderlandzkie. Nie są to kopie – to twórcze reinterpretacje, w których współcześni artyści wchodzą w głęboki dialog z wielkimi mistrzami przeszłości. Uczymy się od nich języka symboli, harmonii barw, światła i ornamentu, by przekazać dalej to, co w sztuce sakralnej najcenniejsze: zachwyt nad tajemnicą wiary i piękna. Nasze prace – Madonny, przedstawienia Chrystusa, sceny biblijne i święci – pragną przybliżyć dawne formy pobożności, ale jednocześnie pokazać, że sztuka sakralna nie jest muzealnym eksponatem ani „archeologią”. Przeciwnie: wciąż potrafi poruszać, prowokować pytania i pomagać współczesnemu człowiekowi odnaleźć sens w świecie pełnym pośpiechu i obrazowego szumu. Zamek w Niepołomicach – miejsce o wyjątkowej historii i atmosferze – stał się naturalną przestrzenią dla tego spotkania dawnego z dzisiejszym. Mamy nadzieję, że czas spędzony wśród tych obrazów będzie nie tylko doświadczeniem estetycznym, lecz także chwilą refleksji, zachwytu i duchowego oddechu. Zapraszamy do wspólnego spojrzenia na Ars Divina – sztukę, która od wieków jest modlitwą utrwaloną farbą i złotem. Artyści Grupy Lumen
Muzeum Niepołomickie zaprasza 11.01.2026 o godz. 16.00 na wernisaż wystawy apsSpacerując po centrum naszego miasta łatwo jest zauważyć co najmniej cztery istniejące kapsuły czasu. Lśnią one na wieżyczce Ratusza Miejskiego, sygnaturce Kościoła Parafialnego, zwieńczeniu kaplicy Lubomirskich oraz na Dzwonnicy. Wystawa pt. Kapsuła czasu z Kroniki Kazimierza Bisztygi to opowieść, o tym co znalazło się w miedzianej kapsule sygnaturki podczas jej otwarcia w 1878 roku. Dzięki zachowanej XIX wiecznej Kronice autorstwa naczelnika m. Niepołomice Kazimierza Bisztygi szczegółowo poznajemy obiekty odkryte podczas remontu dachu kościoła parafialnego w Niepołomicach. Wśród nich Kazimierz Bisztyga wymienia: dokument z 1708 roku o remoncie dachu i wystawieniu nowej sygnaturki, dokument dotyczący Jubileuszu w parafii Niepołomice z lipca 1826 roku, dwa portrety (cesarza Napoleona I, St. Augusta Poniatowskiego, ostatniego króla Polski), Kalendarzyk Warszawski z roku 1809, opis Wojska Polskiego i sztabów wojskowych oraz ważne odkrycia i zdarzenia w Świecie. Wśród wszystkich przedmiotów ściśniętych w dwóch szklanych naczyniach znajdował się zbiór monet i banknotów, który wyszczególniony przez Kazimierza Bisztygę w Kronice współcześnie został odtworzony i opracowany przez Kierownika Gabinetu Numizmatycznego MNK Mateusza Woźniaka oraz dr Barbarę Zając. Monety, banknoty, przedmioty użytkowe umieszczane w Kapsułach Czasu zawsze rozbudzają wielkie nadzieje, wyobraźnię i emocje. Nieważne czy otwieramy je współcześnie czy jak w przypadku Kazimierza Bisztygi miało to miejsce w 1878 roku, zawsze są cennym źródłem wiedzy. Niemniej jednak unikatowość zbioru konstruuje nie ilość monet czy banknotów, które występowały powszechnie lecz dedykowane miejscu zapisy budujące lokalną tożsamość i dziedzictwo kulturowe.uła czasu z Kroniki Kazimierza Bisztygi oraz premierę książki Kronika z Niepołomic.
Spacerując po centrum naszego miasta łatwo jest zauważyć co najmniej cztery istniejące kapsuły czasu. Lśnią one na wieżyczce Ratusza Miejskiego, sygnaturce Kościoła Parafialnego, zwieńczeniu kaplicy Lubomirskich oraz na Dzwonnicy. Wystawa pt. Kapsuła czasu z Kroniki Kazimierza Bisztygi to opowieść, o tym co znalazło się w miedzianej kapsule sygnaturki podczas jej otwarcia w 1878 roku. Dzięki zachowanej XIX wiecznej Kronice autorstwa naczelnika m. Niepołomice Kazimierza Bisztygi szczegółowo poznajemy obiekty odkryte podczas remontu dachu kościoła parafialnego w Niepołomicach. Wśród nich Kazimierz Bisztyga wymienia: dokument z 1708 roku o remoncie dachu i wystawieniu nowej sygnaturki, dokument dotyczący Jubileuszu w parafii Niepołomice z lipca 1826 roku, dwa portrety (cesarza Napoleona I, St. Augusta Poniatowskiego, ostatniego króla Polski), Kalendarzyk Warszawski z roku 1809, opis Wojska Polskiego i sztabów wojskowych oraz ważne odkrycia i zdarzenia w Świecie. Wśród wszystkich przedmiotów ściśniętych w dwóch szklanych naczyniach znajdował się zbiór monet i banknotów, który wyszczególniony przez Kazimierza Bisztygę w Kronice współcześnie został odtworzony i opracowany przez Kierownika Gabinetu Numizmatycznego MNK Mateusza Woźniaka oraz dr Barbarę Zając. Monety, banknoty, przedmioty użytkowe umieszczane w Kapsułach Czasu zawsze rozbudzają wielkie nadzieje, wyobraźnię i emocje. Nieważne czy otwieramy je współcześnie czy jak w przypadku Kazimierza Bisztygi miało to miejsce w 1878 roku, zawsze są cennym źródłem wiedzy. Niemniej jednak unikatowość zbioru konstruuje nie ilość monet czy banknotów, które występowały powszechnie lecz dedykowane miejscu zapisy budujące lokalną tożsamość i dziedzictwo kulturowe.
Czytając Kronikę z Niepołomic stajemy się uczestnikami wydarzeń z II poł. XIX wieku., poznajemy Niepołomice, a także podążamy szlakiem poszukiwań odpowiedzi na pytania, które nawet po 150 latach od jej powstania okazują się nie być tak proste i oczywiste. Autor Kazimierz Bisztyga wersetami Kroniki uchyla Czytelnikom rąbka tajemnicy świata już dawno minionego.
Chodź wśród opisanych zdarzeń, osób i miejsc możemy odnaleźć własnych niepołomickich przodków, Kronika niesie przekaz uniwersalny przybliżając czasy wspólne dla wszystkich jak: zniesienie pańszczyzny, narodziny samorządu i wiele innych. Kronikę poznajemy również dzięki współczesnym tekstom stworzonym po to by ułatwić Czytelnikowi poznanie tła historycznego, obrazu i kształtu użytego języka oraz niesionej tym przykładem unikatowej wartości dziedzictwa kulturowego.
